10 najlepszych historii Thora wszechczasów

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Seria Thor 2020 Donny'ego Catesa jest już w toku, ale jakie są najlepsze historie Thora wszechczasów? Od pierwszego wydania Stana Lee i Jacka Kirby'ego po najnowsze przygody Boga Gromu, miał kilka klasycznych przygód na swoim samotnym, ale także z Avengersami. Oto nasze 10 najlepszych typów najlepszych historii Thora wszechczasów.

10. God Butcher / Godbomb (Thor: God of Thunder #1-11)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Można go bezpiecznie nazwać nowoczesnym klasykiem.

Jason Aaron to człowiek, który naprawdę urodził się, by napisać Thora, a jego pierwszy odcinek jest odpowiednio ambitny, pokonując trzy różne wersje Thora (z trzech różnych okresów) przeciwko przerażającemu Goorowi, Bogu Rzeźnikowi. Pokazując nam dawną, obecną i przyszłą wersję Thora, Aaron jest w stanie przyjrzeć się postaci z wielu różnych punktów widzenia, co nie zawsze jest łatwe w środowisku, w którym zmiana jest często tylko „iluzją”.

Ale na szczęście to nie tylko psychologia postaci, jak Aaron wrzuca sekwencje akcji i sceny walki (ekspercko narysowane przez Esada Ribica), które będą inspirować zespoły metalowe przez wiele lat. Ten bieg jest idealną destylacją historii, które pojawiły się przed jedenastoma.

9. Thor: potężny mściciel

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Wierzcie lub nie, był czas, zanim Chris Samnee stał się powszechnie znany. Ale dla fanów Thora, którzy zwracali na to uwagę, był najlepiej strzeżoną tajemnicą.

W okresie poprzedzającym premierę kinową pierwszego filmu Thor, Roger Langridge i Samnee zaprezentowali inny rodzaj Thora niż ten, do którego przywykli czytelnicy komiksów. Jego przygody były nieco bardziej beztroskie, ale nadal miały epickie serce, stawiając Thora przeciwko Fin Fang Foomowi i Namorowi. Ale bardziej niż cokolwiek innego, rozkwitła, zapewniając podstawowe spojrzenie na relacje Thora z Jane Foster. Po prostu nie było lepiej napisane wcześniej ani później.

8. Mangog (Thor #154-157)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Nie możesz mieć najlepszej listy historii Thora bez historii Stana i Jacka. Zawsze byli gotowi poprowadzić Thora w nowe, śmiałe kierunki, a ta historia z Mangogiem wprowadza scenariusz Ragnarok, którego wydaje się, że nawet Bóg Gromu nie może przetrwać.

Jak można się było spodziewać, Thor wygrywa dzień – ale nie dzięki czystej sile. W rzeczywistości może walczyć z Mangogiem tylko do remisu. Odyn jest w stanie ożywić rodzinę potwora, tłumiąc jego nienawiść, a tym samym swoją siłę. To potężna opowieść Marvela, która stawia czoła najlepszym z nich.

7. The Eternals Saga (Thor Annual #7, Thor #283-301)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Tę klasyczną historię rozpoczął Roy Thomas, a zakończył Mark Gruenwald i Ralph Macchio, a artysta John Buscema ostatecznie ustąpił miejsca Keithowi Pollardowi. Ale narodził się z wyobraźni Jacka Kirby'ego, ponieważ wszyscy zaangażowani twórcy próbowali wziąć wizję Kirby'ego o Wiecznych i Niebiańskich – którzy w większości zamieszkiwali wcześniej swój własny wszechświat i poślubili go z uniwersum Marvela.

Rezultatem jest coś, co od tamtej pory wywarło wpływ na Asgard, a przyszli twórcy znajdują nowe sposoby na tkanie tych znanych elementów Kirby, gdy tylko jest to możliwe. Nawet Thor: Ragnarok nosi ten znak – a The Eternals Saga może mieć z tym co najmniej trochę wspólnego.

Zobaczymy, co się utrzyma, gdy Marvel Studios dostosuje The Eternals w 2020 roku.

6. Thor: rozłożony (Thor vol. 2 #80-85)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Wszystkie dobre rzeczy muszą się skończyć, a gdy fabuła Disassembled przebiła się przez Avengers, ostatecznie spadła również na Thora. Piękno tego zakończenia to szacunek Michaela Avon Oeminga dla historii postaci, ujawniający naturę cyklu Ragnarok i sposób, w jaki to wszystko splata się ze sobą.

To list miłosny, nie tylko do Thora, ale ogólnie do komiksów i cykli śmierci i odradzania się w nich.

5. Pieśń Mjolnira (Thor #380)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

W trakcie swojej kariery Walt Simonson scedował obowiązki artystyczne wciąż wyjątkowo utalentowanemu Salowi Buscemie – ale od czasu do czasu wskakiwał z powrotem do deski kreślarskiej. Thor #380 widzi, jak nasz władający młotem bohater mierzy się z pozornie nie do pokonania wrogiem, Midgard Serpent.

Do tego momentu czytelnicy widzieli, jak Thor wpatruje się w dowolną liczbę ludzi, bestii lub demonów, ale tym razem sprawy mają się inaczej. Hela rzuca klątwę, która osłabia kości Thora, a Wąż Midgardu, Jormungand, jest wystarczająco duży, by otoczyć swoim ciałem całą planetę!

Ale ten problem nie jest niezapomniany tylko dlatego, że jest cholerną walką. Simonson zdecydował, że najlepszym sposobem na przetłumaczenie rozmiarów węża jest zrobienie całej książki jako serii stron powitalnych. Rezultatem jest komiks, który w niczym nie przypomina niczego, co wyszedł w tamtym czasie i służył jako prekursor wielkich, bombastycznych tropów narracyjnych z lat 90. XX wieku.

4. Thor tom 3 # 1-6

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Wiele się wydarzyło, gdy Thor został usunięty z planszy w latach poprzedzających pierwszą wojnę domową Marvela. Ale po nieudanej próbie sklonowania Boga Piorunów przez Tony'ego Starka, nadszedł czas, aby Thor powrócił. I chłopiec to zrobił.

J. Michael Straczyński i Olivier Coipel stanęli przed zadaniem przedefiniowania Thora w uniwersum Marvela po wojnie secesyjnej. Zrobili to, uznając lukę i poświęcając swój czas na ustalenie obsady wspierającej Thora, nawet jeśli musieli umieścić go w dziwnym nowym miejscu (Broxton, Oklahoma), aby to zrobić. Rezultatem był bieg, który uczłowieczył Thora, ale także przypomniał czytelnikom, co sprawiło, że był tak fajny na początku.

Najważniejszym punktem pierwszych sześciu numerów musiałby być numer 3, w którym Tony Stark i Thor mają bardzo przyjazną pogawędkę na temat odczuć Thora odnośnie bycia sklonowanym. (Uwaga, spoiler: nie jest zbyt przyjazny i nie ma zbyt wiele gadania. Jednak dużo, dużo bicia.)

3. Ballada o Beta Ray Bill (Thor #337-340)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Trzeba było wiedzieć, że ten będzie miał miejsce na liście. Kiedy Walt Simonson przedstawił Korbinitę o końskiej twarzy, znanego jako Beta Ray Bill i nasycił go mocą Thora, przewrócił wszystko, co wiedzieliśmy o Bogu piorunów i jego młotku na jego głowę! Ale robiąc to, stworzył nowego bohatera i dodał do mitologii postaci.

Dzięki tej historii Thor stał się czymś więcej niż pojedynczym bohaterem, ale raczej heroicznym ideałem. A bezinteresowny Bill stał się soczewką dla czytelników (i samego Thora), aby przejrzeć Odinson. Bill stał się dla Thora przypomnieniem, że musi nadal dążyć do tego, by być najlepszym bohaterem, jakim mógł być, pomimo jego zuchwałej, a czasem impulsywnej postawy, a jego przyjaźń z godnym kosmitą była od tego czasu ostoją i ulubieńcem fanów.

2. Ostatni bastion Skurge'a (Thor #362)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Jednym z powodów, dla których bieg Walta Simonsona jest tak szanowany, jest sposób, w jaki był w stanie wynieść postacie, które nigdy tak naprawdę nie miały szansy zabłysnąć. Do tej pory Skurge Egzekutor był niewiele więcej niż nieszczęsnym poplecznikiem służącym woli Amory Czarodziejki.

Ale kiedy armie Heli zmierzały do ​​Asgardu, Skurge podjął decyzję definiującą postać. Zmęczony wyśmiewaniem, Skurge został, by stawić czoła hordom i zająć swoje miejsce w Walhalli. Nadchodzi kolej bohatera pochodzącego z jednego z najbardziej nieprawdopodobnych miejsc, a Simonson gra to doskonale.

...a gdy przybysz pyta o tego, przed którym nawet Hela skłania głowę, odpowiedź jest zawsze taka sama. Stał sam w Gjallerbru i ta odpowiedź wystarczy.

1. Saga Surtur (Thor #340-353)

(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)

Dźwięk grzmotu rozbrzmiewa przez miliard miliardów światów... DOOM!

W ten sposób Walt Simonson zaczął budować zagrożenie ze strony ognistego giganta Surtura, a pod koniec Saga Surtur umocni jego dziedzictwo jako największego twórcy, jaki kiedykolwiek pracował nad tą postacią. Czym innym jest wyłapywanie zagrożenia w ciągu roku, a co innego sprostanie mu. Zanim Thor i Surtur zostali zmuszeni do walki, czytelnicy byli zachwyceni podróżą i troszczyli się o Thora i jego drugoplanową obsadę w bardziej znaczący sposób niż kiedykolwiek wcześniej.

I to nie tylko pisarstwo Simonsona, ale jego sztuka i współpraca z liternikiem Johnem Workmanem i kolorystą Christie Scheele sprawiły, że ta seria, a konkretnie ta historia, była kwintesencją ujmowania Boga Piorunów.