10 najlepszych opowieści o Aquamanie wszechczasów

(Źródło zdjęcia: DC)

Aquaman nagle stał się powszechnie znany. Chcieć więcej? Mamy tutaj najlepsze historie o Aquamanie, szczególnie przydatne dla tych, którzy chcą zanurzyć się w najlepszych przygodach króla Atlantydy na tyłach miliardowego przeboju kasowego DC, który zrobił furorę w kinach.

Ale Aquaman nie zawsze był długowłosym przystojniakiem granym przez Jasona Momoa. W rzeczywistości Aquaman był bardzo różnorodny w zależności od dekady – długowłosy przystojniak z jedną ręką harpuna, dzieciak, który nakłaniał latarnika do bycia jego ojcem, facet, który po prostu szukał swojej żony – chodzi o to, Arthur Curry ma zasięg.

Oto odliczanie 10 najlepszych opowieści o Aquamanie wszechczasów, na wypadek gdybyś szukał czegoś, co zaostrzy twój apetyt na więcej atlantyckich Adonisów.

10. Kroniki Atlantydy #1-7 (David/Maroto)

(Źródło zdjęcia: DC)

Nie można zaprzeczyć wpływowi Petera Davida na spuściznę Aquamana (jego praca pojawia się na tej liście trzy razy osobno) i tutaj wszystko się zaczyna. Kroniki Atlantydy nie przedstawiają Arthura Curry'ego, ale pogłębia mitologię otaczającą wodne głębiny Atlantydy.

David splata narrację pomiędzy perspektywami różnych postaci – prezentując Atlantydę była żywą, oddychającą częścią DCU podobną do Themysciry czy Kryptona. Esteban Maroto wnosi na stół tło z horroru i ilustracji fantasy, które wspaniale pasuje do tej historii. To Atlantean Sword & Sorcery, a Maroto świetnie łączy te elementy.

I chociaż Aquaman nie jest głównym graczem, historia kończy się wraz z jego narodzinami, rozpoczynając nową erę dla Atlantydy.

9. Legenda Aquamana (Giffen/Fleming/Swan/Shanower)

(Źródło zdjęcia: DC)

Przez pewien czas wydawało się, że Aquaman był definiowany wyłącznie przez próby zmiany jego pochodzenia i historii.

Po początkowym wznowieniu działalności Neala Poznera i Craiga Hamiltona (dojdziemy do tego), Keith Giffen i Robert Loren Fleming rzucili się na postać, zbliżając go do jego przedkryzysowego status quo, jednocześnie omawiając niektóre szczegóły na jego temat, takie jak jego klasyczny pomarańczowo-zielony garnitur to więzienny mundur.

Niektóre z nich mogą wydawać się nieco przesłodzone, zanim się zakończą, ale z dziełami legendarnego artysty Curta Swana można zrobić o wiele gorzej.

8. Gęstszy niż woda - Aquaman #1-4 (Posner/Hamilton)

(Źródło zdjęcia: DC)

Przed Giffenem i spółką Ned Pozner i Craig Hamilton mieli za zadanie stworzyć pierwszy solowy tytuł Aquamana od ośmiu lat i naprawdę to zrobili.

Nie tylko dali Arthurowi trochę nowych niewypałów (i odpowiednio fryzury z lat 80.), ale na nowo zdefiniowali jednego z jego najstarszych wrogów (i przyrodniego brata), Ocean Mastera, jako czarownika i zbliżyli do siebie historię Ariona i Atlantydy.

Nowy kierunek nie przetrwałby długo, ale kombinezon kamuflażowy i próby Poznera, by zrobić coś nowego, odbiły się echem wśród fanów, którzy nadal wysoko cenią ten miniserial.

7. Okop - Aquaman #1-4 (Johns/Reis)

(Źródło zdjęcia: DC Comics)

Po tym, jak Flashpoint na zawsze zmienił DC Universe, Geoff Johns postanowił podjąć się prawie niemożliwego zadania: uczynienia Aquamana fajnym.

Ludzie śmiali się z tego pomysłu, dopóki nie spadł pierwszy numer Johns run, a pisarz zmierzył się z reputacją Aquamana. Ilustrowany przez Ivana Reisa, Aquaman w tej epoce odzyskał poczucie królewskości i cichej furii, których brakowało postaci. Niektórzy mogą twierdzić, że cieniowanie bardziej głupich części Aquamana nie jest skutecznym sposobem na ich włączenie, ale uznając je, Johns umożliwił ludziom ominięcie tych elementów, aby zobaczyć to, co fani Aquamana wiedzieli od samego początku: Aquaman zawsze był fajny.

6. Aquaman: Czas i przypływ #1-4 (David/Jarvinen)

(Źródło zdjęcia: DC)

Jeszcze nie skończyliśmy z historiami pochodzenia. W Time & Tide Peter David może budować na fundamencie, który rozpoczął w The Atlantis Chronicles i przedstawia wczesne lata kariery Aquamana.

Poprzez serię różnych historii David przedstawia różne elementy świata Aquamana - od płetw na grzbietach łydek po to, jak otrzymał swoje imię. Kirk Jarvinen tworzy sztukę, która jest nietypowa dla większości komiksów z lat 90. Dzięki czystym liniom i wyrazistym twarzom wygląda prawie tak, jakby Erik Larsen pracował dla animacji Disneya i świetnie pasuje do tonu książki.

Wraz z zamknięciem tego rozdziału w swojej karierze Aquamana, David rozpoczyna 48-numerową kadencję solowego tytułu tej postaci.

5. Zatopiona Ziemia (Snyder/Tynion/Irving itp.)

(Źródło zdjęcia: DC Comics)

Drowned Earth ma poczucie skali, które przyćmiewa wiele historii z tej listy i umieszcza osobistą mitologię Aquamana w tym samym królestwie, co niektórzy inni bohaterowie Ligi Sprawiedliwości.

Scott Snyder i James Tynion kontynuują tradycję budowania tego mitu, ale dokonują ważnego rozróżnienia – to zagrożenie jest znacznie dalej idące niż to, z czym Aquaman i League mieli do czynienia wcześniej. Nie możemy nie wspomnieć o artystycznym wkładzie Francisa Manapula i Frazera Irvinga. Praca Manapula stała się definicją DCU jako całości w tej erze, podczas gdy jazda naprawdę jest w stanie podnieść poziom horroru w tej książce. Drowned Earth to już nowoczesny klasyk.

4. American Tidal - Aquaman #15-20 (Pfeiffer/Gleason)

(Źródło zdjęcia: DC)

W tej epoce Aquaman odwrócił się od Króla Wojowników, którego widzieliśmy w latach 90., i przyjął prezent od Pani Jeziora: rękę wykonaną z wody, która zastąpi jego hak. Okazuje się, że Arthur Curry ma trochę więcej wspólnego z królem Arturem z Camelotu niż tylko imię.

Anton Geist zatapia pół San Diego pod wodą, a Aquaman rusza, by ich uratować, ale w tajemniczy sposób mogą oddychać pod wodą. Teraz wygnany z Atlantydy Aquaman przyzwyczaja się do życia w swoim nowym mieście, czule nazywanym Sub Diego, i pomaga również tamtejszym mieszkańcom. Will Pfeiffer tworzy tutaj historię, w której centrum znajduje się wciąż zmieniająca się definicja heroizmu, podczas gdy tajemnicza natura fabuły jest powoli odsłaniana.

Patrick Gleason włącza tutaj również niektóre ze swoich najwcześniejszych prac i z cichego otwarcia jasno wynika, że ​​jest to jedno na zawsze.

3. Saga Trytonów - Aquaman Annual #1, Aquaman #34, 42-46 (David/Calafiore)

(Źródło zdjęcia: DC)

Surowy i zuchwały Aquaman Petera Davida miał pewność siebie i brawurę, by stawić czoła dosłownym bogom i dokładnie to zrobił – walcząc z Tritonem po tym, jak awatar arywisty zdetronizował Posejdona. To była wysoka stawka na pełnym morzu i satysfakcjonujące zwieńczenie pracy Davida z postacią.

I choć ręka harpuna Aquamana może wydawać się dziwnym produktem ubocznym komiksów najbardziej napędzanych testosteronem dekady, pogłosy pracy Petera Davida z tą postacią nadal odbijają się echem w iteracjach postaci nawet dzisiaj, zwłaszcza w projektowaniu postaci dla Justice League Unlimited i Aquaman z 2018 roku film. (I bądźmy szczerzy: ręka harpuna może być jedynym sposobem, aby Aquaman Jasona Momoa był jeszcze fajniejszy.)

2. Poszukiwanie Mery — Aquaman #40-47

(Źródło zdjęcia: DC)

Jim Aparo jest legendą pod każdym względem, a jego bieg na Aquaman zaczyna się tutaj od pisarza Steve'a Skeatesa. Opowieść podąża za Arturem, który szuka swojej zaginionej królowej, podczas gdy polityczne machinacje Atlantydy trwają bez niego.

I chociaż w tym momencie fabuła Artura i Mery została rozdzielona, ​​pozornie w nieskończoność powtarza się, istnieje powód, dla którego pisarze wracają do tego konkretnego celu. Aquaman zawsze miał bogate postacie drugoplanowe, a Mera zasłużyła na wszelkie prawo, by stanąć obok króla Atlantydy.

Ta dwójka kochanków, którzy przeszli przez fale, jest częścią serca i duszy spuścizny Aquamana, a ta historia pomaga to utrwalić.

1. Śmierć księcia - Komiksy przygodowe #451-455, Aquaman #57-63

(Źródło zdjęcia: DC)

Przez jakiś czas Aquaman miał to całkiem nieźle. Był królem Atlantydy. Był żonaty i miał dziecko. Dla morskiego superbohatera sytuacja była całkiem pozytywna. Więc oczywiście wszystko musiało się zawalić.

Działający w komiksach przygodowych Death of a Prince ustanowił Black Manta ostatecznym Big Bad w zalanym wodą zakątku DCU Arthura. Śmierć postaci nie jest niczym nowym nawet dla najbardziej przypadkowych fanów mediów o superbohaterach, ale na początku lat 70. Black Manta mordujący małego syna Aquamana był wielkim krokiem naprzód dla widzów. Ale ta fabuła była tak popularna, że ​​zmusiła DC do ręki i przywrócili serię Aquaman solo z anulowania tylko po to, aby ją ukończyć.

Odpowiednio, efekty tej historii nigdy tak naprawdę nie zniknęły, dzięki czemu Arthur Curry jest postacią tak mocno zakorzenioną w tragedii, jak najmroczniejsi bohaterowie DC.