25 najlepszych filmów 2019 roku

(Źródło zdjęcia: Przyszłość)

To był wielki rok dla kina. Dobiegła końca trwająca ponad 40 lat saga. Avenger pokonał swojego największego wroga. i Koty ... stało się...

Niezależnie od tego, czy podobały Ci się filmy z mega-franczyzy, które zdominowały kasy, czy też mniejsze historie opowiadane przez niezależnych twórców filmowych, zespół Total Film obejrzał je wszystkie. Poniżej podsumowaliśmy najlepsze filmy z 2019 roku, a nasi scenarzyści niestrudzenie pracują nad stworzeniem jak najbardziej dokładnej listy. Oczywiście toczyła się ciężka walka o wybór numer jeden. Ale w końcu był jeden wyraźny zwycięzca – film, który rozbrzmiewał najgłośniej wśród wszystkich, którzy głosowali.

Zanim przejdziemy do naszej listy, krótka notatka. Krytycy Total Film mają siedzibę w Wielkiej Brytanii, więc przyjrzeliśmy się tylko wydaniom, które były dostępne w tym kraju. Oznacza to, że takie filmy jak The Lighthouse, Parasite i Uncut Gems – wszystkie filmy, które podbiły nasze serca – nie znajdują się na poniższej liście. Bez zbędnych ceregieli, oto najlepsze filmy 2019 roku. Miłej zabawy!

25. Gdyby ulica Beale mogła mówić

(Źródło zdjęcia: Annapurna Pictures)

Dyrektor: Barry Jenkins

Co to jest? Dwoje kochanków rozrywa niesprawiedliwy wymiar sprawiedliwości.

Dlaczego powinieneś to oglądać? Powieści Jamesa Baldwina były haniebnie niedostatecznie zbadane za jego życia. Tak więc wierna interpretacja jego historii miłosnej z 1974 roku przez reżysera Moonlight, Barry'ego Jenkinsa, idzie w pewnym stopniu w kierunku rozwiązania tego problemu. Historia zaczyna się w Harlemie, domu dziewiętnastoletniej Tish w ciąży i 22-letniej Fonny, jej przyjaciela z dzieciństwa, który stał się kochankiem. Tish pragnie zbudować dom z Fonny, utalentowaną rzeźbiarką, która siedzi w więzieniu po tym, jak została niesłusznie aresztowana. Jenkins otula rozkwitający romans młodych gołąbków w porywającym, miękkim migotaniu, które sprawia, że ​​ich późniejsze spotkania pośród brudnej zieleni więziennej sali odwiedzin są jeszcze bardziej bolesne. Choć nie do końca na poziomie Moonlight, ta potężna opowieść była słusznie pretendentem do nagród na początku tego roku.

24. Czy możesz mi kiedyś wybaczyć?

(Źródło zdjęcia: Fox Searchlight Pictures)

Dyrektor: Marielle Heller

Co to jest? Melissa McCarthy fałszuje autografy, żeby opłacić czynsz.

Dlaczego powinieneś to oglądać? Melissa McCarthy, zamieniając swoje charakterystyczne bzdury na przestępczość literacką i picie w ciągu dnia, jest niepozorną i zdeterminowaną rewelacją w tej wciągającej, opartej na faktach opowieści o zuchwałym oszustwie autora Lee Israela z lat 90. Nie pomyl bogatego, melancholijnego studium postaci reżyserki Marielle Heller Czy możesz mi kiedyś wybaczyć? za film o metamorfozach w średnim wieku w stylu Życia Imprezowego. Ostry scenariusz Jeffa Whitty'ego i indie królowej Nicole Holofcener jest ładnie zniuansowany na temat gejowskiej samotności w średnim wieku i ostatnich szans, a Heller owija wokół siebie zadymiony Nowy Jork obskurnych barów, księgarni i chłodnych ulic. Jednak prawdziwa radość tkwi w zjadliwie niegrzecznych i zabawnych oszustach McCarthy'ego i Richarda E. Granta, dwóch cynicznych nieudaczników, którzy znajdują schronienie w sobie nawzajem. Grant wstrzykuje mieszankę zaklinacza i zgnilizny w krzątaninie Jacka, ale to kłujący, wrażliwy i odważnie egoistyczny Lee McCarthy przypieczętowuje umowę w filmie.

23. Miodowy chłopiec

(Źródło zdjęcia: Amazon)

Dyrektor: Alma Har'el

Co to jest? Shia LaBeouf gra własnego ojca w uderzającej autobiografii.

Dlaczego powinieneś to oglądać? Debiut fabularny reżyserki filmów dokumentalnych i teledysków Almy Har'el, Honey Boy, został napisany przez Shię LaBeouf, który czerpie z własnego życia (i gra wersję własnego ojca), aby opowiedzieć historię dziecięcego aktora. Akcja filmu rozgrywa się na dwóch liniach czasowych: Noah Jupe gra odpowiednik LaBeouf Otis w 1995 roku, a Lucas Hedges gra wersję z 2005 roku, która pracuje nad swoimi problemami w terapii. To pomysłowe, empatyczne i emocjonalne dzieło: LaBeouf daje jeden ze swoich najlepszych występów jako apodyktyczny tata Otisa, a Jupe pasuje do niego na każdym kroku. W jednej z wyjątkowych scen Otis ogląda w domu w telewizji klip z własnego programu, podziwiając wyidealizowanego, ekranowego ojca, któremu jego własny nigdy nie mógłby sprostać. Na przemian zabawny, fascynujący i rozdzierający serce Honey Boy jest pomysłowo wyreżyserowany, ale nigdy kosztem swojego człowieczeństwa.

22. Ból i chwała

(Źródło zdjęcia: Pathe)

Dyrektor: Pedro Almodovara

Co to jest? Starszy reżyser Mallo zajmuje się bólami z przeszłości.

Dlaczego powinieneś to oglądać? Pain and Glory często wydaje się być podsumowaniem pracy życia. Pedro Almodóvar reżyseruje film, który czerpie z własnego życia, opowiadając historię słynnego filmowca o imieniu Mallo. Jednak w przeciwieństwie do Almodóvara, postać – grana przez Antonio Banderasa – opuściła kino po tym, jak cierpiała przez listę przewlekłych dolegliwości, wyczerpująco wyszczególnionych podczas wczesnego animowanego montażu. Pewnego dnia Mallo zostaje poinformowany, że hiszpańska Cinematheque planuje wyświetlić odrestaurowaną kopię Sabora, jednego z jego mniej znanych filmów z lat 80., a planiści imprezy chcą, aby przeprowadził on Q&A z głównym aktorem, którego Mallo nie znał. rozmawiałem przez 30 lat. Życie Mallo wybucha, gdy dawni kochankowie powracają, a bóle starości wysuwają się na pierwszy plan.

21. Apollo 11

(Źródło zdjęcia: Universal Pictures)

Dyrektor: Todd Douglas Miller

Co to jest? Budzący podziw film dokumentalny o lądowaniu na Księżycu.

Dlaczego powinieneś to oglądać? Ten całkowicie wciągający dokument, wystrzelony z okazji 50. rocznicy lądowania na Księżycu, przywiązał Cię do wahadłowca z Neilem Armstrongiem, Buzzem Aldrinem i Michaelem Collinsem. Trzymając się harmonogramu misji i nie oferując nic w postaci narracji, kontekstu ani wywiadów, było tak blisko, jak można było dostać się w kosmos bez przechodzenia szkolenia astronautów. Największe wrażenie zrobiły oszałamiające nagrania archiwalne (niektóre z nich 70 mm), które na dużym ekranie wyglądały absolutnie nieskazitelnie: eliminując efekt dystansu, jaki ziarnistość może wnieść do dokumentów z epoki, przypominało to podróże w czasie. Tak zapierające dech w piersiach widowisko, jakie można było mieć nadzieję zobaczyć na dużym ekranie, Apollo 11 zdołał również wydobyć napięcie skręcające się na siedzeniu podczas jednego z najsłynniejszych wydarzeń w historii ludzkości.