25 najlepszych filmów z lat 80., od Powrót do przyszłości po Blade Runnera i nie tylko

(Źródło zdjęcia: Columbia Pictures)





Jeśli Hollywood w latach 70. było rządzone przez autorów, przełomowych reżyserów, takich jak Francis Ford Coppola i Martin Scorsese, którzy kręcili uwielbiane przez krytyków poważne filmy, lata 80. należały do ​​przebojów kinowych. Jednak po Szczękach i Gwiezdnych Wojnach wiele najlepszych filmów z lat 80. podniosło poziom widowiska na wszystko, co wcześniej widziano na ekranie kinowym.

Ale przez większość lat 80. kino akcji nie było tylko największymi eksplozjami czy najdzikszymi akrobacjami. Filmowcy, tacy jak Robert Zemeckis, James Cameron, John Hughes, a przede wszystkim Steven Spielberg, stworzyli filmy, które stworzyły ducha czasu, który odbił się echem wśród widzów i sprawił, że chcieli wracać do kina, a potem oglądać je w domu na VHS. Wiele z najlepszych filmów z lat 80. to te, w których ludzie zakochują się po uszy – te, które można zacytować słowo w słowo lub zapamiętać każdą muzyczną wskazówkę.

Na naszej liście 25 najlepszych filmów z lat 80. nie ma ani jednego zdobywcy Oscara za najlepszy film, ale filmy tutaj wygrały długą grę, aby stać się integralną częścią współczesnej kultury popularnej. Bądź szczery – czy wolałbyś oglądać zdobywcę Oscara z 1981 r. Rydwany ognia czy Poszukiwacze zaginionej arki, jeden z filmów, które wystrzelił?



Od kosmitów po samolot!, Powrót do przyszłości do klubu śniadaniowego, najlepsze filmy z lat 80. pozostają jednymi z najpopularniejszych filmów wszech czasów, które można oglądać ponownie – i za 30 lat nadal będą wypełniać listy Best Of wielu ludzi.

Potrzebujesz więcej rekomendacji filmów? Sprawdź najlepsze filmy na Amazon Prime .

25. Powrót do przyszłości (1985)



(Źródło zdjęcia: Universal Pictures)

Reżyser „Powrotu do przyszłości” Robert Zemeckis określił pomysł przerobienia „Powrotu do przyszłości” jako skandaliczny i ma rację. Jego klasyk podróży w czasie to nie tylko jeden z najlepszych filmów z lat 80., to jeden z tych rzadkich przykładów idealnego filmu, w którym wszystko działa jak, no cóż, w zegarku.

Każda scena – z możliwym wyjątkiem Marty'ego McFly'ego śpiewającego Johnny'ego B. Goode'a – istnieje po to, by w jakiś sposób rozwijać narrację, czy to pokazując geografię Hill Valley, czy wyjaśniając, jak działa podróżowanie w czasie. Ale prawdziwym geniuszem „Powrotu do przyszłości” jest sposób, w jaki zwykły nastolatek z połowy lat 80. przenosi go z powrotem do lat 50., aby spotkać się z rodzicami w tym samym wieku, odpowiadając na to odwieczne pytanie – czy byłbym przyjacielem mojej mamy a tata jeśli spotkaliśmy się w szkole? Poza tym jest to zabawne, postacie są niezapomniane, żarty i frazesy działają, a wewnętrzna logika rzeczy timey-wimey ma sens. Całkowicie ponadczasowy.



Najbardziej kultowy moment: Desperacki bieg Marty'ego, aby osiągnąć 88 mil na godzinę, gdy uderzy piorun, gdy Doc Brown robi swoje najlepsze wrażenie Harolda Lloyda na wieży zegarowej. Scena tak dobra, że ​​pojawia się we wszystkich trzech filmach Powrót do przyszłości.

24. Poszukiwacze zaginionej arki (1981)

(Źródło zdjęcia: Paramount Pictures)



Trudno uwierzyć, że Steven Spielberg miał coś do udowodnienia, tworząc Poszukiwacze zaginionej arki, ale rozczarowujące wykonanie komedii o II wojnie światowej z 1941 r. oznaczało, że reżyser Jaws i Close Encounters of the Third Kind musiał na nowo ustalić swoje referencje . Po Poszukiwaczach już nigdy nie będzie musiał się o to martwić.

Poszukiwacze to najlepszy film przygodowy, ciasne, nieskończenie pomysłowe polowanie na Arkę Przymierza, które natychmiast sprawiło, że Więź tamtych czasów wyszedł poza datę sprzedaży – zwłaszcza 007 nie zbliża się do żadnej listy najlepszych filmów z lat 80. Idealnie ucieleśniony przez Harrisona Forda, Indiana Jones pojawia się jako w pełni ukształtowany (choć niechętny) bohater, za dnia wykładowca uniwersytecki, nocą zdobywający rzadkie antyki z wyjątkowym, ale bardzo fajnym wyczuciem stylu. Ma też jeden z najbardziej skromnych tematów w historii – dzięki, John Williams!

Najbardziej kultowy moment: Stojąc w obliczu trudnej bitwy z mistrzem szermierki, Indy wybiera praktyczną opcję i strzela do niego przed rozpoczęciem pojedynku.

23. Imperium kontratakuje (1980)

(Źródło zdjęcia: 20th Century Fox)

Wciąż jednak odcinek, na podstawie którego oceniane są wszystkie inne filmy Gwiezdnych Wojen, Imperium kontratakuje przepisał zasady dotyczące tego, czym może być przebojowa kontynuacja. To znacznie więcej niż tylko bieżnikowanie oryginału, rozszerza mitologię Nowej nadziei, jednocześnie stawiając Luke'a Skywalkera, Hana Solo, księżniczkę Leię i resztę przez piekło – Darth Vader i Imperium z pewnością spełniają obietnicę tytułu.

Oprócz niektórych z najbardziej zapadających w pamięć stałych fragmentów sagi (AT-AT w śniegu! Asteroidy!), najbardziej rezonują emocjonalne rytmy – nie jest to coś, co często można powiedzieć o Gwiezdnych wojnach – gdy Han i Leia zakochują się, Han zamarza, a Luke dowiaduje się, że jego tata mimo wszystko nie umarł. Co najśmielsze, kończy się ostatecznym upadkiem – przynajmniej świat zawsze wiedział, że Powrót Jedi nadejdzie trzy lata później.

Najbardziej kultowy moment : Han zamknięty w karbonicie jest blisko, ale deklaracja Dartha Vadera Jestem twoim ojcem postawiła sagę na głowie.

22. Łowca ostrzy (1982)

(Źródło zdjęcia: Warner Bros.)

Ridley Scott nakręcił już jeden definiujący gatunek film science-fiction, gdy wybrał się na wycieczkę do przesiąkniętego deszczem Los Angeles w 2019 roku. Blade Runner zrobił to dwa za dwoje, ponieważ jego kontynuacja Alien jest tak samo naśladowana, jak jego horror statku kosmicznego, wciąż ostateczna wizja dystopijnego miasta przyszłości.

Gwiazda Harrison Ford dostała kasę, kiedy powiedział, że jego Rick Deckard jest detektywem, który nie zajmuje się żadnymi detektywami, ale prawie brak fabuły nie ma tak naprawdę znaczenia, gdy wszystko inne o polowaniu Deckarda na nieuczciwych replikantów androidów – z pejzaży miejskich do niesamowicie nastrojowej partytury syntezatora Vangelisa – jest taki stylowy. Wciąż kultowy, niezależnie od tego, które z wielu cięć Scotta obejrzysz.

Najbardziej kultowy moment: Poruszające się łzy głównego replikanta Roya Batty’ego w mowie o deszczu – rzadko widzieliśmy tak przejmujący czas na śmierć.

21. Samolot! (1980)

(Źródło zdjęcia: Paramount Pictures)

Najzabawniejszy film, jaki kiedykolwiek nakręcono? Z pewnością niewielu ma wyższy wskaźnik gagów niż precyzyjnie skonstruowana komedia, która z nieustającą, radosną energią wystrzeliwuje na ekranie kalambury, gagi widokowe, parodie filmowe i chwile czystej dziwności.

Najmądrzejszym posunięciem w filmie jest odtworzenie wszystkiego całkowicie prosto – filmowcy zdobyli prawa do filmu o katastrofie samolotu z 1957 roku Zero Hour! (większość dialogów jest uniesiona bezpośrednio), podczas gdy partytura Elmera Bernsteina jest tak samo bombastyczna jak gatunek, jakim są paszkwile filmowe. Filmowcy zdobywają również dodatkowe punkty za uświadomienie sobie, że Leslie Nielsen – do tej pory poważny aktor – miał nieodkryty talent do śmiertelnej komedii. Kto wiedział?

Najbardziej kultowy moment: Z pewnością nie możesz być poważny?

Jestem poważny. I nie nazywaj mnie Shirley.

Przejdź na drugą stronę, aby zobaczyć więcej naszych najlepszych filmów z lat 80. wszechczasów...