Filmy do obejrzenia w tym tygodniu w kinie: The Big Short, The Assassin, więcej...

Wychodzi w piątek 22 stycznia

Adam McKay śmieje się przez całą drogę do banku. Hou umieszcza sztukę w sztukach walki. Tak, oto w tym tygodniu nowe wydania. Kliknij, aby zobaczyć nasze recenzje Duży skrót , Zabójca , Nasza marka to kryzys , Ciemne miejsca , Ostatni diament , Zagubieni w Karastanie , Wizyta: Spotkanie z kosmitami . Atakowanie diabła , Jedź wzdłuż 2 oraz Piąta fala . Aby uzyskać najlepsze recenzje filmów, subskrybuj Total Film .

DUŻY SKRÓT

Na papierze Adam McKay wydaje się mało prawdopodobnym wyborem na reżyserię filmu o tajnikach niedawnego globalnego kryzysu finansowego. Absurd i humor OTT Kotwica oraz Bracia przyrodni nie od razu przychodzi na myśl, gdy myślisz o temacie, który jest tak często suchy i niezrozumiały, ale okazuje się, że jego lekki dotyk i energia na poziomie burgunda Rona były właśnie tym, czego potrzebował ten podgatunek. Adaptując książkę Michaela Lewisa non-fiction, McKay walczy z wieloma A-listers w imponującym zespole. Nie ma o czym mówić, ale historia zaczyna się w 2005 roku od Christiana Balesa Michaela Burry'ego (prawdziwa osoba, podczas gdy inne postacie mają zmienione imiona). Prawdopodobnie autystyczny menedżer funduszu hedgingowego, jego analiza liczb prowadzi go do obstawiania kredytów hipotecznych typu subprime po przewidzeniu krachu. Handlarz wielkiego banku Jared Vennett (Ryan Gosling) i menedżer finansowy Mark Baum (Steve Carell) podobnie stawiali przeciwko rynkowi mieszkaniowemu. W miksie jest również producent Brad Pitts, światowy guru ekonomii, doradzający kilku młodym strzelcom, którzy chcą zakłócić niesprawiedliwy system. To, że gwiazdy są ukryte pod perukami ze zepsutymi włosami i niepochlebnymi metamorfozami, dodaje niesamowitego tonu stworzonego przez niespokojną, energiczną edycję. McKay wie, kiedy musi przyciągnąć twoją uwagę. Nie tylko sprawia, że ​​zabawne łaskotanie kości Duży skrót jest o wiele bardziej zachęcającą perspektywą niż jego poważne, bogate w skrobię odpowiedniki, ale jeśli kiedykolwiek szczegóły swapów ryzyka kredytowego i tym podobne mogą stać się wyobcowane, możesz spodziewać się, że pojawi się sławna scena lub narracja łamiąca czwartą ścianę, która ją uprości. Ważna wiadomość w rdzeniu filmu jest nie mniej ważna dla śmiechu, który go zakwasza. Dzięki temu obsada może zwinnie przejść od szerszych nut komediowych do prawdziwego patosu. Gra aktorska jest silna, chociaż Carell zasługuje na szczególną uwagę za uniknięcie potencjalnej karykatury ze swoją szczerością wisielca. Ale ostrzegam. Mimo całej zabawy, jaką będziesz miał w tym procesie, lekcje, których nauczysz się o lekcjach niewyuczonych, sprawią, że będziesz wściekł się z słusznym oburzeniem. WERDYKT: Zgrabna i zabawna, to najzabawniejsza lekcja ekonomii od lat, która ułatwia przyswojenie faktów związanych z kryzysem finansowym, nie czyniąc ich jednak łatwiejszymi. Reżyser: Adam McKay W rolach głównych: Steve Carell, Christian Bale, Ryan Gosling, Brad Pitt, Finn Wittrock, Rafe Spall Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Matt Maytum

ZABÓJCA

Reżyseria pierwszy raz od 2007 roku Lot czerwonego balonu , Hou Hsiao-hsien powraca z epicką sztuką walki, jak żadna inna. Promienne, pełne wdzięku, niejednoznaczne i pomysłowe, to specyficzne podejście do gatunku jest dalekie od, powiedzmy, Dom latających sztyletów . I to już ulubieniec krytyków, który zebrał pochwały i gong dla najlepszego reżysera, gdy miał swoją premierę na zeszłorocznym festiwalu filmowym w Cannes. Oprócz pierwszego wpisu Hous w tym gatunku, jest to również najbardziej budżetowy (15 milionów dolarów) film w karierze, która dotyczyła kameralnych kawałków, takich jak wspomniany wyżej Lot , z udziałem Juliette Binoche i Trzy razy (2005). Natomiast Zabójca jest wystawny i bujny (chwała za wspaniałe zdjęcia Lee Ping Binsa), jednak Hou nigdy nie porzuca swoich filmowych zasad. Akcja rozgrywa się w IX wieku w Chinach, a historia opowiada o Nie Yinniang (Shu Qi), skrytobójcy praktykującym, uczonym przez tak zwaną zakonnicę księżniczkę, Jiaxin (Sheu fang-yi). Żyjąc w świecie politycznej niestabilności, Yinniang zostaje wysłana przez swojego mentora, by zamordował władcę Lorda Tian (Chang Chen), z którym Jiaxin ma swój własny topór. To tutaj fabuła staje się coraz gęstsza, choć cudowne przedstawienie barwnego dworu tak rozprasza, że ​​narracja nie ma znaczenia. Z rzadkimi dialogami i statyczną kamerą, Zabójca przerywana jest jedynie przebłyskami przemocy. Zabójstwa są krótkie i brutalne; praca z drutu akrobatycznego spopularyzowana przez choreografa Yuena Woo-pinga jest tu nieobecna na rzecz bardziej oszczędnego (i znacznie bardziej realistycznego) podejścia. To nie znaczy, że Hou ignoruje elementy fantasy, których gatunek może dotknąć; tylko nie oczekuj, że zalają ten wolnopalny. Nakręcony w proporcji Academy to kolejny przykład tego, jak film cię rozbraja Zabójca nie jest dla spragnionych sequela Przyczajony tygrys ukryty smok . Zamiast tego jest skierowany do tych, którzy szukają czegoś bardziej kontemplacyjnego niż kopnięcie tyłka. Cierpliwość jest wymagana, ale jest też sowicie wynagradzana. OCENA: Hou umieszcza sztukę w sztukach walki z tym porywającym, ale dziwnie autentycznym aktorem akcji. Niektórzy będą się wstrzymywać od tempa i spiskowania, ale trzeba to zobaczyć. Reżyseria: Hou Hsiao-hsien W rolach głównych: Shu Qi, Chang Chen, Zhou Yun, Juan Ching-tian, Sheu Fang-yi Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Jamesa Mottrama

NASZA MARKA JEST KRYZYS

Sandra Bullocks ostatnie kinowe zetknięcie się z polityką, została wystrojona jako królowa konkursów i broniąca pokoju na świecie. Nasza marka to kryzys widzi, że przyjmuje bardziej twarde podejście jako neurotyczna działaczka, próbująca zwiększyć popularność kandydata na prezydenta, ale trudno nie tęsknić za stosunkowo ostrą satyrą Miss Agent . Dziewiąty film wyprodukowany przez George'a Clooneya i Granta Heslova Smokehouse Pictures, który ma dość równy podział między wzniosłymi ( Argo , Idy marcowe ) i śmieszne ( Mężczyzna, który gapi się na kozy ) OBIC jest właściwie bardziej w stylu bardziej dziwacznych komedii reżysera Davida Gordona Greena. Echa Ananas ekspresowy Calamity Jane Bodine (Bullock) zostaje zatrudniona przez kandydata na prezydenta Boliwii, Pedro Castillo (Joaquim de Almeida, tłusty i doskonały) jako lider kampanii. Spędzając większość swojego początkowego pobytu na włóczeniu się po butli z tlenem (z powodu wystąpienia choroby wysokościowej), zanim w końcu udaje się na spotkanie z Castillo, Bullock przoduje w komedii, ale jest lepsza niż materiał, szczególnie gdy wzywa ostatni akt na niej znaleźć patos pośród niedorzeczności. W świetle oszczędnych wysiłków politycznych, takich jak Veep oraz Domek z kart , OBIC czuje się krytycznie pozbawiony dowcipu i wglądu. To przyzwoita rola dla Bullocka, ale masz niewielkie poczucie, że opiera się na rzeczywistych wydarzeniach (przedstawionych w dokumencie o tej samej nazwie z 2005 roku, który fabularyzuje ten film). Najbardziej frustrujące jest to, że rodzi intrygujące pytanie, czy Boliwia powinna zdobyć prezydenta, którego chce, czy też takiego, którego potrzebuje? tylko po to, by dać więcej pierwszeństwa oszustwom Bullocks. Które były lepsze w? Miss Agent WERDYKT: Bullocks w formie w filmie, który żartobliwie szturcha polityczną kampanię, ale zatrzymuje się przed czymś naprawdę odkrywczym. Reżyser: David Gordon Green W rolach głównych: Sandra Bullock, Billy Bob Thornton, Anthony Mackie, Joaquim de Almeida, Ann Dowd Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Josh Winning

CIEMNE MIEJSCA

Jeśli wydaje ci się, że czekaliśmy trochę czasu na adaptację drugiego thrillera kryminalnego Gillian Flynn, to dlatego, że mamy: jego kręcenie poprzedza produkcję adaptacji Davida Finchersa o Flynnsie Zaginiona dziewczyna , do którego jest to gorsze. Charlize Theron gra Libby Day, która w wieku ośmiu lat przeżyła rodzinną masakrę, za którą jej brat jest obecnie uwięziony na mocy zeznań swoich młodszych sióstr. Teraz, pod koniec lat trzydziestych, samotna Libby, zła i chuda; anonimowe darowizny od sympatycznych nieznajomych, którzy trzymali ją w alkoholu i czapkach bejsbolowych, wreszcie wysychają. Namówiony na gotówkę przez Lyle'a (Nicholas Hoult) i jego amatorski klub detektywów, Libbys przekonał do zbadania możliwej niewinności jej braci, próbując przeplatać retrospekcje z prawdziwymi wydarzeniami. Ciemne miejsca jest dobrze przygotowany, aby wykorzystać modę na pokazy możliwego pomylenia sprawiedliwości ( Dokonywanie mordercy , Seryjny oraz Jinx ). Ale chociaż historia Flynna jest napięta, scenarzysta/reżyser Gilles Paquet-Brenner nigdy nie dostarcza szoków lewego pola Zaginiona dziewczyna . Na pierwszym planie jest fabuła, kto tak naprawdę co, jak i dlaczego robił, powoli się rozwija, co przysłania skomplikowane postacie, które mają miejsce na rozwój w książce. Zmiany w stosunku do oryginalnego tekstu nie są drastyczne, ale niektórym ostrym krawędziom brakuje zarozumiałego chłodu Klubu Zabójców, który bez współczucia wpatruje się w miskę ze złotą rybką życia Libbys, niezbadane okrutne manipulacje nastoletnie Ben; takie nieobecności przyspieszają akcję, ale osłabiają ogólny obraz bólu i biedy w Ameryce Środkowo-Zachodniej. Przynajmniej obsada drugoplanowa jest silna: Christina Hendricks jako przybrana mama Libbys, Tye Sheridan jako młody Ben, Corey Stoll jako starsza wersja i Chlo Grace Moretz jako Diondra, dziewczyna Bensa. Ale bez wizualnego polotu i starannej charakteryzacji Finchera, wydaje się, że jest to taki taki niedzielny dramat, więc może poczekaj kilka dodatkowych dni na DVD, które ukaże się 22 lutego. OCENA: Solidny, smukły i urozmaicony, ale ostatecznie pozbawiony kluczowych rzeczy, silnego wyczucia miejsca i prawdziwego poczucia ciemności. Co jest trochę ciosem, biorąc pod uwagę tytuł. Reżyser: Gilles Paquet-Brenne W rolach głównych: Charlize Theron, Nicholas Hoult, Christina Hendricks, Chlo Grace Moretz, Tye Sheridan Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Rosie Fletcher

OSTATNI DIAMENT

Świeżo zwolniony z więzienia oszust Simon (Yvan Attal) zgadza się pomóc ukraść legendarny florencki diament. Jego plan obejmuje zaprzyjaźnienie się, a następnie zdradę ekspertki od diamentów, Julii ( Artysta s Brnice Bejo), która zatrudnia go jako doradcę ds. bezpieczeństwa na aukcji klejnotów po tajemniczej śmierci jej matki. To, co zaczyna się jako znajomy, frywolny kaprys (wraz z jazzową partyturą), przenosi się na terytorium noir, gdy zwroty akcji komplikują fabułę, aż do zamieszania. Na szczęście reżyser / współscenarzysta Eric Barbier nigdy nie zapomina o kluczowym składniku zabawy, nawet jeśli gra postaci nie zawsze błyszczy jak tytułowy klejnot. Reżyseria: Eric Barbier W rolach głównych: Yvan Attal, Brnice Bejo, Jean-Franois Stvenin Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 Matt Looker

ZAGUBIONY W KARASTAN

Brak kierunku jest dokładnie tym, co wprawia reżysera Bena Hopkinsa w mieszankę zderzającej się z kulturą czarnej komedii, komedii romantycznej i metafilmu. Współpisanie z Pawłem Pawlikowskim ( Ida ), Hopkins dostaje zabawną robotę od obsady kierowanej przez Matthew Macfadyena jako Emil, zablokowany filmowiec uczestniczący w bezbudżetowym festiwalu filmowym w Europie Wschodniej. MyAnna Buring zabawnie upada jako enigmatyczny PR, a szalenieoki aktor Noah Taylors podkręca rozmach, ale śmiejąc się, poddaje się poszukiwaniu duszy i niezasłużonym, mrocznym spinom. Zbyt głupi na dramat i zbyt uroczysty na satyrę. Po prostu zagubiony. Reżyseria: Ben Hopkins W rolach głównych: Matthew Macfadyen, MyAnna Buring, Noah Taylor, Ali CookPremiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Kevin Harley

WIZYTA: SPOTKANIE Z OBCYMI

Co by się stało, gdyby ludzkość spotkała kosmitów? To jest pozer w sercu tego intelektualnego dokumentu, który bada perspektywę jako fakt naukowy, a nie science fiction. Eksperci i doradcy wojskowi omawiają w praktyce, jaki byłby protokół komunikacji z życiem pozaziemskim, ale filmowiec Michael Madsen (nie ten) jest mniej zainteresowany reakcją, jaką otrzymujemy, a bardziej tym, co postanowiliśmy podzielić się na temat rasy ludzkiej . Czy na przykład bylibyśmy szczerzy w kwestii naszej własnej brutalnej przeszłości? Z oszałamiającymi nieziemskimi obrazami towarzyszącymi głęboko filozoficznej debacie, Wizyta cieszy oko tak samo jak mózg. Reżyseria: Michael Madsen Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 Matt Looker

ATAKOWANIE NA DIABŁA

Podtytuł Harold Evans i ostatnia nazistowska zbrodnia wojenna, McCullina duet Jacqui i David Morris doc to zaciekle porywający portret dziennikarstwa śledczego w jego najlepszym wydaniu. Skupiając się na skandalu z talidomidem, dokument Morrisesa Niedzielne czasy redaktor Evans prowadzi kampanię, aby uzyskać odszkodowanie od gorzelników, firmy, która sprzedawała środek uspokajający, który uszkadzał tysiące dzieci. Jego spojrzenie z serca w usta: cierpienie, niesprawiedliwość i korporacyjne wymykają się żebraczej wierze. Przenikliwe pchnięcie Morrisesa podtrzymuje moc, uderzenie i potencjał honorowej, zdeterminowanej prasy Reżyserzy: Jacqui Morris, David Morris W roli głównej: Harold Evans Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Kevin Harley

JEŹDZIĆ WZDŁUŻ 2

Kevin Harts, maniakalny uczeń policjanta i skrzywiony detektyw Ice Cubes, wracają na kolejną serię niedopasowanych wybryków gliniarzy. Olivia Munns stoicki gliniarz z Miami i nerdowy haker (Ken Jeong) pomagają im ścigać złowrogiego dilera narkotyków (Benjamin Bratt). Wszyscy przeważnie stoją w pobliżu, podczas gdy Hart zostaje pobity przez dzieci i mocuje się z kurczakami. Jedź wzdłuż 2 może być pierwszą od lat komedią głównego nurtu, w której występuje tak różnorodna obsada i za to zasługuje na jakieś uznanie. Ale to jest to. W przeciwnym razie jest to to samo drętwienie oczu, co pierwsze. Reżyser: Tim Story W rolach głównych: Ice Cube, Kevin Hart, Ken Jeong, Benjamin Bratt, Olivia Munn, Bruce McGill, Tika Sumpter, Sherri Shepherd Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Ken McIntyre

V FALA

Ten science-fiction YA widzi Ziemię w ferworze inwazji obcych, która zbliża się do ostatniej, śmiertelnej fazy. Naszą bohaterką jest nastoletnia Cassie (Chlo Grace Moretz), poszukująca braciszka (Zackary Arthur), który został wysłany do związku wojskowego, aby dołączyć do innych młodych emo, szkolonych do walki z ET. Oparty na pierwszej z trylogii Ricka Yanceya, zawiera kilka przyzwoitych zwrotów akcji, choć wydaje się Gra Endera -lite. Moretz jest zazwyczaj w dobrej cenie, podczas gdy reżyser J. Blakeson ( Zniknięcie Alice Creed ) robi wszystko, co w jego mocy, przy ograniczonym budżecie. Funkcjonalna zabawa, będzie drapać swędzenie YA, dopóki Wierny przybywa. Reżyser: J. Blakeson W rolach głównych: Chlo Grace Moretz, Nick Robinson, Ron Livingston, Maggie Siff, Alex Roe, Maika Monroe Premiera kinowa: 22 stycznia 2016 r. Jamesa Mottrama