Historia za zranioną szafką

Niesamowity obraz walki Kathryn Bigelow The Hurt Locker pojawi się w kinach w tym tygodniu.

Jeśli go nie widziałeś, nie możemy go wystarczająco polecić - jest nauczony, emocjonalny, destrukcyjny i twardy.

Ale biorąc pod uwagę wybuchową tematykę, film przeszedł wyboistą drogę przez rozwój. Oto jak przeszło ze słów dziennikarza Marka Boala na ekran...







1. Wojna poza domem

The Hurt Locker zaczęło się od Marka Boala, niezależnego dziennikarza i współautora/autora scenariusza dramatu Paula Haggisa W dolinie Elah.

Jego doświadczenie w terenie z zespołami niszczenia bomb doprowadziło do powstania wielu materiałów, które mógł włożyć do scenariusza: „Byłem reporterem osadzonym w Iraku i wróciłem po spędzeniu trochę czasu z oddziałem bombowym i obserwowaniu, jak rozbrajają bomby w Iraku. gorączka walki.

I wyjaśnia dokładnie, co sprawiło, że zaczął zastanawiać się, jak przekształcić swoje doświadczenia w następny scenariusz.

„Naprawdę uderzyły mnie osobowości, które tam spotkałem. Chciałem tylko opowiedzieć historię postaci, która zabrała cię poza nagłówki, co to znaczy być bohaterem, spojrzeć na kogoś, kto ma dużo odwagi i brawury i płaci za to cenę.

„To był naprawdę punkt wyjścia – zaczynając od postaci bardziej niż od jakiejkolwiek konkretnej linii fabularnej. Potem przyszło do małżeństwa z tą postacią, lub tymi różnymi postaciami, z linią końcową.

Chciał także trzymać się z daleka od typowo bombastycznych filmów wojennych, które tradycyjnie oglądaliśmy.

Nie wydaje mi się, żeby coś z tego było inspirowane przez Hollywood. Został zainspirowany prawdziwym życiem.

„To połączenie różnych ludzi, których spotkałem. Moim materiałem źródłowym były reportaże, które zrobiłem. Nie miałem wielu odniesień filmowych.

Wszystko, czego teraz potrzebował, to współpracownik...

Następny: Potencjał kinowy



[Podział strony]



2. Potencjał kinowy


Wchodzi reżyserka Kathryn Bigelow, która dostrzegła w materiale Boala niewątpliwy potencjał. „Myślę, że wojna w Iraku była bardzo niedoceniana, zwłaszcza w USA”, powiedziała Variety, zapytana, dlaczego zdecydowała się napisać scenariusz.

„Chciałem uzyskać informacje z terenu i uważałem, że jego historie są niesamowite”.

Boal i Bigelow spotkali się po raz pierwszy, kiedy wybrała jeden z jego wcześniejszych artykułów, artykuł o funkcjonariuszu policji chodzącym pod przykrywką do liceum, któremu pomogła zmienić się w nieudanego pilota telewizyjnego.

Pracując całkowicie nad specyfikacją, para rozpoczęła pracę nad nadaniem scenariuszowi kształtu. „To sposób, w jaki pracuje się, jeśli chce się bezkompromisowo stworzyć utwór z prawdziwą pasją” – mówi Bigelow.

Fabuła skupiałaby się na oddziałach EOD – czyli Explosive Ordinance Disposal – żołnierzach, którzy dosłownie pchają się w niebezpieczną drogę, by rozmontować i pokonać bomby pozostawione przez powstańców. „To wojna bombowa. Co to znaczy?' mówi Bigelow.

„Kto walczy w tej wojnie? Oddziały EOD to najważniejsi ludzie w terenie, których potrzebujesz w tym konflikcie.

I dostała radę od znanego byłego miłośnika...

Następny: Powrót do formy



[Podział strony]



3. Powrót do formy


The Hurt Locker został zaplanowany jako powrót Kathryn Bigelow do kina po K-19: The Widowmaker z 2002 roku.

Dramat o subtragedyi nie trafił do kasy, a Bigelow spędziła te lata, reżyserując telewizyjne odcinki i szukając swojego kolejnego wielkiego projektu.

Na początku 2007 roku zastanawiała się, co by to było, błądząc między scenariuszem Hurt Locker Marka Boala a innym potencjalnym filmem.

Jedna rada pochodziła od solidnego źródła filmowego: byłego męża Jamesa Camerona.

„Zachęciłem ją, by zrobiła Hurt Locker” – powiedział Cameron Davidowi Polska na Comic-Conie. „Ponieważ bardzo podobał mi się scenariusz i w nim wzięła się duża moc przedstawień”.

Ale według Camerona nie jest to jedyny powód, dla którego The Hurt Locker odnosi sukces. „Kathryn ma doskonałe ucho jak na sukinsynów. Wie, kiedy coś jest fałszywe.

„I właśnie dlatego ci ludzie są tacy prawdziwi – to sprawia, że ​​film jest taki kiczowaty i prawie trudny do obejrzenia, ale w dobry sposób.

„Myślę, że to może być pluton wojny w Iraku”.

Mocne słowa - ale wydają się być prawdziwe.

Teraz potrzebowała obsady...

Następny: Wielkie nazwiska, duży budżet?



[Podział strony]



4. Wielkie nazwiska, duży budżet?

Pierwotny plan, kiedy ogłoszono Locker w 2007 roku, zakładał, że główne role będą odgrywać znanych aktorów, co dałoby Bigelowowi potężny budżet, którego pierwotnie wymagał projekt.

Colin Farrell miał grać główną technikę usuwania bomb, a Ralph Fiennes i Willem Dafoe (o ironio, biorąc pod uwagę wcześniejsze oświadczenie Jamesa Camerona w plutonie) poparli go.

W międzyczasie Charlize Theron – po W dolinie Elah, której nieobce były dramaty o tematyce związanej z wojną w Iraku – zagra żonę głównej bohaterki, która jest w domu.

Ale podczas gdy wszystko wydawało się być zgodne – gdzieś po drodze film przekształcił się z dramatu z ciężkimi aktorami z listy A do bardziej zgodnego z niezależną wrażliwością Bigelowa.

Zamiast tego zatrudniono młodszych aktorów Jeremy'ego Rennera, Anthony'ego Mackie i Briana Geraghty'ego, by zagrali trzech zupełnie odmiennych żołnierzy walczących z bombami.

Evangeline Lilly z Lost zagrał rolę żony Rennera, a jedyne gwiazdy z listy A zostały zredukowane do kamei.

Uważaj na Guya Pearce'a na początku, a Ralph Fiennes i David Morse pojawią się później w filmie.

Dzięki mniej znanym bohaterom zajmującym się głównymi rolami, Bigelow może podnieść poziom realizmu...

Następny: Strzelanie do realizmu



[Podział strony]



5. Strzelanie do realizmu


„Każdy z aktorów, ze względu na harmonogramy, miał różne ilości” – wspomina Bigelow. — Ale wszyscy odbyli szkolenie techniczne. Jeremy Renner udał się do Fort Irwin w Kalifornii, aby pracować z technikami bombowymi i bardzo dobrze zapoznał się z protokołem i logistyką rozbrojenia bombowego.

„Anthony Mackie zrobił coś podobnego w Fort Bragg, a Brian Geraghty pracował z technikami w Jordanii”.

Renner wspomina, że ​​jego trening prawie go wykończył. „Chłopaki z Fort Irwin poddali mnie testowi. Najpierw test fizyczny, a potem test zdolności umysłowych.

„Włożyli cię do skafandra i pokazali, jak obsługiwać sterowanie. Kombinezon waży około 100 funtów i jest tak nieporęczny, na jaki wygląda.

„Sam wstawanie i schodzenie jest bardzo trudne. Pamiętam, kiedy po raz pierwszy go założyłem, pomyślałem: „och, nie jest tak źle, jak myślałem!” Robiłem pajacyki jak dupa, myśląc, że jestem fajny. A potem 20 minut później chciałem się zabić”.

A Bigelow upewnił się, że na każdym kroku konsultuje się z wojskowymi.

„Właściwie mieliśmy sporo wojskowych, niektórzy spędzili czas w EOD, niektórzy właśnie spędzili swoje służby w Iraku i okolicach Bagdadu, więc zawsze mieliśmy jakieś wojsko doradzające nam i na planie każdego dnia.

„To była bardzo dobrze obserwowana, dobrze zbadana produkcja”.

Dążył również do realizmu w swojej oprawie. Pomyśl o tym jako o lokalizacji, lokalizacji, lokalizacji...

Następny: Pustynia prawdy

[Podział strony]



6. Pustynia prawdy

Pierwotnie autor zdjęć Barry Ackroyd chciał nakręcić film w Iraku, tuż za granicą od ostatecznej głównej lokalizacji Locker w Jordanii.

Na nieszczęście dla Bigelow i jej załogi, niebezpieczeństwa min i bekasów w kraju oznaczały, że ich zespół bezpieczeństwa po prostu nie pozwolił na to.

Mimo to zespołowi się poszczęściło. Po rozważeniu takich osób jak Meksyk i Maroko i odmówiono im dostępu do amerykańskiej bazy wojskowej w Kuwejcie, decyzja o osiedleniu się w Jordanii przyniosła wiele możliwości.

„To było niesamowite miejsce do kręcenia filmu” – powiedział Bigelow dla Popular Mechanics. „Oczywiście moim przeczuciem było zbliżyć się jak najbliżej strefy działań wojennych.

„Byliśmy w Ammanie i wokół niego, aw niektórych punktach byliśmy w promieniu trzech mil od granicy z Irakiem. Byliśmy bardzo blisko. To dało nam architekturę, a krajobraz umożliwił mi fotografowanie 360 ​​stopni”.

Filmowanie na pustyni przyniosło oczywiście swoje własne wyzwania...

Następny: Ciężkie przerwy

[Podział strony]



7. Ciężkie przerwy


Strzelanie nie było łatwe dla nikogo – zwłaszcza głównego bohatera wciśniętego na jakiś czas w dławiący, ochronny kombinezon chroniący przed bombami.

Tak, utrzymanie chłodu może być naprawdę trudne, gdy temperatura na zewnątrz wynosi 120 stopni, a operator ma udar cieplny.

„Każdego dnia po prostu staraliśmy się nie zemdleć” — wspomina Renner o zachowywaniu się w mocnym przebraniu. „Nieustannie starałem się, aby MapQuest mój szacunek do samego siebie i godność”.

I chociaż Anthony Mackie nie musiał ubierać się w skafander, stawił czoła własnym wyzwaniom – w tym kręceniu sceny, w której powinien być absolutnie nieruchomy pod ostrzałem snajpera, a mucha ląduje mu na oku.

Trzeba przyznać mężczyźnie, że nie wzdrygnął się, a Bigelow natychmiast umieścił ten moment w filmie.

Bigelow nie ułatwiała im jednak tego – miała pomysł na ukradkowe nagranie materiału…

Następny: Strzelanie z ukrycia

[Podział strony]

Następny: Czas przyczepy

I tak do przyczepy...

[Podział strony]

9. Czas przyczepy

Nakręcony w 2007 roku The Hurt Locker potrzebował zastrzyku gotówki i dystrybutora, zanim mógł trafić do kin.

Ale dzięki producentom Twilight Summit na pokładzie, film stał się ulubieńcem festiwali i ma teraz trafić do reszty z nas.

I jako idealne szczęśliwe zakończenie, jest to w dużej mierze entuzjastyczne recenzje po drugiej stronie stawu i wygląda na to, że ewentualny zdobywca Oscara pojawi się na ceremonii w przyszłym roku.

Kto powiedział, że oryginalność umarła?

Lubię to? Więc spróbuj...

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynu tutaj .

Śledź nas na Twitterze tutaj .