Najlepsze komiksy Judge Dredd wszech czasów

(Źródło zdjęcia: Brian Bolland (Rebellion))

W postapokaliptycznej przyszłości sędziego Dredda bezrobocie sięga 98%, edukacja jest ograniczona, a całe wschodnie wybrzeże Stanów Zjednoczonych zostało włączone do zanieczyszczonego i przeludnionego Mega-Miasta.

Ogarnięty przestępczością i korupcją faszystowski Departament Sprawiedliwości rządzi Mega-City One żelazną pięścią. Ich największym bohaterem jest sędzia Joseph Dredd, surowy stróż prawa o niesławnej historii. Z dala od bohatera swojego świata, Dredd jest w równym stopniu przerażający i czczony przez mieszkańców Mega-City One.

Od 1978 r. Dredd krąży po stronach brytyjskiego tygodnika antologii 2000 AD w ambitnej epopei, która stopniowo rozwija się w czasie zbliżonym do rzeczywistego. Na dobre lub na złe jest on Prawem. To są jego najwspanialsze przypadki – najlepsze komiksy wszech czasów sędziego Dredda.

10. Bohaterowie Bohaterowie

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Wraz z takimi zawodnikami wagi ciężkiej jak Grant Morrison i Mark Millar, Garth Ennis odcisnął swoje piętno na Judge Dredd na początku lat 90-tych. Najbardziej znany z Chłopcy , jego nihilistyczny superepic, który okazał się sukcesem w streamingu, wredna passa Ennisa sprawiła, że ​​wyjątkowo pasował do wrogiego świata sędziego Dredda.

W krótkim powrocie z 2001 r. do 2000 r. Ennis napisał: Bohaterowie Skelter w latach 2000–1261. W towarzystwie sugestywnych ilustracji współtwórcy Dredda, Carlosa Ezquerry, oraz niezwykle szczegółowych pejzaży miejskich Henry'ego Flinta, Ennis rozpoczął międzywymiarowy crossover, w którym najgorsi wrogowie Dredda w niewytłumaczalny sposób powrócili zmarli do inwazji na Mega-City One.

Święto historii 2000 AD, „Helter Skelter” jest wypełnione po brzegi niezliczonymi kameami. Niezadowolony z zatrzymania się w historii Dredd, Ennis wycofuje się z całego panteonu 2000 AD, aby zmierzyć się ze starą kamienną twarzą. Chcesz zobaczyć, jak gigantyczny, jednooki dinozaur zmierzy się z sędzią Dreddem? Oczywiście, że tak.

„Helter Skelter” to pasujące zwieńczenie wyścigu Gartha Ennisa na Dredd, pełnowymiarowa opowieść o dzikim ekscesie, który popycha Mega City-One do najdziwniejszego.

9. Dzień, w którym umarło Prawo!

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Szaleniec przejmuje Mega-City One w epopei sędziego Dredda z lat 1978-9 Dzień śmierci prawa! „. Jako pastisz starożytnego rzymskiego cesarza Kaliguli, główny sędzia Cal jest ekstrawaganckim i bezwzględnym despotą.

Nawet według standardów Mega-City One, szef Cal jest surowy – posuwając się nawet do próby skazania całej populacji Mega-City One na śmierć za zamieszki. Uśmiechasz się? Nielegalny. Śmiech? Nielegalny? Szczęście? Zgadłeś. Sędzia główny Cal przyznaje nawet swojej ulubionej złotej rybce moc zastępcy szefa, a jego maniakalne, ultrakompetentne kompetencje mogą w tej krótkiej chwili rywalizować nawet z umiejętnościami Jokera.

John Wagner dopracowuje tutaj znakomitą czarną komedię Dredda, wspieraną przez żywe legendy Mike'a McMahona, Briana Bollanda i Brendana McCarthy'ego. Biorąc pod uwagę prezentowany talent, „Dzień, w którym umarło prawo!” jest wspaniale zilustrowany mocną czernią i bielą. To mistrzowska klasa kontrastów i cieni, w połączeniu z niepowtarzalnie sarkastycznym językiem Johna Wagnera. Nadchodzi gorący na drugi rok Dredda na stojaku, „Dzień, w którym umarło prawo!” nadal jest silny nawet do dnia dzisiejszego.

8. Blok Mania

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Wszyscy mieliśmy sąsiada z piekła rodem, ale nigdy takiego w ' Blok Mania '! Wiecznie przeludnione, a jego ludność zostaje zmuszona do małych mieszkań w monolitycznych blokach, Mega-Miasto Jeden jest beczką prochu, która jest na skraju wybuchu. Zwykli obywatele regularnie tworzą armie plemienne, maszerujące pod wiernością swojego domu. Kiedy wojna blokowa nabiera eskalacji, całe Mega-City One grozi rozpadem. Dredd podejrzewa, że ​​kiedy nawet jego koledzy z sędziów uciekają, by dołączyć do walki, może tu być coś więcej niż tylko kwestie społeczne…

Kiedy okazuje się, że masowa psychoza jest dziełem szpiegów ze Wschodu Meg-One, „Block Mania” doprowadził bezpośrednio do znacznie większej „wojny apokalipsy”. Podczas gdy „Wojna apokalipsa” miała znacznie szerszy zakres, tematy napięcia i paranoi wśród sąsiadów w tym łuku przetrwały próbę czasu. John Wagner i Alan Grant rzucają trochę światła na codzienne doświadczenia przeciętnego obywatela, które niestety można odnieść do każdego, kto kiedykolwiek nazwał duże miasto swoim domem.

Mike McMahon i Brian Bolland oferują żywe wizualizacje ogromnych bloków mieszkalnych i ryczących tłumów. Teraz w pełnym kolorze żółcie i fiolety dominują w tej zniekształconej wizji cywilizacji. Wyraźny wpływ na oba filmy Judge Dredd, „Block Mania” jest ważną częścią historii Dredd.

7. Mechanizm

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Automatyzacja w końcu przyjdzie po nas wszystkich i nawet sędzia Dredd nie jest odporny na przestarzałość w ' mechanizm ”.

Niepełnosprawni i z szybko rosnącym wskaźnikiem przestępczości, Departament Sprawiedliwości opracowuje robota Sędziowie, aby rządzić Mega-City One po katastrofalnych wydarzeniach z „ Nekropola ' i 'Dzień Sądu'. Sędzia Dredd jest od razu wrogo nastawiony do tego pomysłu, który szybko okazuje się słuszny, gdy roboty, jak można było przewidzieć, stają się nieuczciwe.

Eksploracja człowieczeństwa sędziego Dredda w „Mechanismo” przedstawia Dredda przerażonego nielegalną przemocą, która jest prawie nie do odróżnienia od jego codziennych nawyków. Zaprojektowane przez Colina MacNeila w całej swojej blokowej chwale, boty Mechanismo stały się rzadkim, powracającym przeciwnikiem Dredda w tradycji Bizarro.

W klasycznym stylu Dredd, Departament Sprawiedliwości nie nauczył się na swoich błędach, tworząc kolejne poprawki z katastrofalnymi konsekwencjami. Wyjątkowo wypłowiałe słońcem Mega-City One Macneila i nastrojowa grafika Petera Doherty'ego uzupełniają tę ostrzegawczą opowieść przed automatyzacją, nawet jeśli zastanawiasz się dokładnie, jaka jest różnica w stosunku do cierpiących od dawna zwykłych obywateli Mega City-One. Sędzia Dredd może i jest Prawnikiem, ale przynajmniej jest człowiekiem.

6. Dziecko sędziego

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Kolejna wczesna epopeja ' Sędzia Dziecko ma tę klasyczną kombinację wspaniałej monochromatycznej sztuki Mike'a McMahona i Briana Bollanda w połączeniu z brakiem szacunku dla znaku towarowego Johna Wagnera i Alana Granta.

Wyjątkowe podejście Dredda do motywu „wybranego”. W tym łuku Dredd wyrusza poza świat w poszukiwaniu tak zwanego „dziecka sędziego”, chłopca o zdolnościach prekognitywnych i charakterystycznym znamię w kształcie symbolu orła sędziów. Przygoda o kosmicznych proporcjach, ten klasyk z 1981 roku rozszerzył granice jurysdykcji Dredd daleko od Mega-City One i wprowadził Mean Machine, później widzianą na ekranie w filmie Judge Dredd z 1995 roku.

W pierwszym opowiadaniu o Dredd, napisanym wspólnie przez Wagnera i Granta, „The Judge Child”, Dredd skacze z planety na planetę w niesamowitym fleszu wyobraźni zespołu kreatywnego. Od obcych światów średniowiecznego horroru po odległe granice, „The Judge Child” to pełna akcji eksploracja kosmosu, która koncentruje się mniej na satyrze, a bardziej na kosmicznej operze koncepcyjnej.

Pełen kosmitów, medium i złowieszcze obietnice przyszłej zagłady, „The Judge Child” to opowieść o Dreddach niepodobna do żadnej innej.

5. Osądź życie śmierci!

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Dla Sędziego Śmierci samo życie jest przestępstwem. Po tym, jak rok wcześniej został przedstawiony i doraźnie pokonany przez Dredda w zgryźliwej, trzyczęściowej historii, „ Sędzia śmierci żyje! ' określa postać jako ostatecznego wroga Dredda.

Brian Bolland jest tutaj w swojej makabrycznej formie. Jego pomysłowe i przerażające projekty dla Mrocznych Sędziów (Mortis, Strach i Ogień) są najważniejszymi projektami w jego karierze. Panel, na którym Dredd przebija hełm sędziego Fear – „PRZEGLĄDAJ SIĘ W PIĘŚĆ DREDDA!” - to jeden z najbardziej pamiętnych momentów we wszystkich komiksach, a Bolland dostarcza strona po stronie atmosferycznego horroru, aby opisać dążenie Dark Judges do osądzenia wszystkich czujących życia.

Deadworld, alternatywna Ziemia, na której Judge Death podbił i zgasł wszelkie życie, okazała się wpływową koncepcją w szerszym świecie komiksów. Sam Judge Death jest tak ekstremalny, jak można się spodziewać po postaci, która istnieje jako ciemna wersja już czarnej jak smoła postaci.

Z wybitnym występem Psi-Judge'a Andersona, widzianym na ekranie w 2012 roku w Dredd, „Sędzia Śmierć Żyje!”. pokazuje nam psychodeliczny świat o alternatywnych wymiarach i mocach psychicznych – coś, co mocno kompromituje uber-konserwatywnego Dredda. Naprawdę przerażający i z niezapomnianą grafiką „Judge Death Lives!” to sędzia Dredd w swojej przerażającej formie.

4. Powrót Rico!

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Najważniejsza historia z pierwszego roku Dredd ' Powrót Rico Po raz pierwszy rzucił światło na przeszłość Dredda.

Jeden z dwóch identycznych klonów, Joseph Dredd, żył wiecznie w cieniu swojego brata Rico. Chociaż Rico Dredd był lepszym strzelcem, brakowało mu ścisłego kodeksu moralnego Joe i szybko zwrócił się ku korupcji. Joe aresztował Rico, skazując go na 20 lat w międzygalaktycznej kolonii karnej.

Ciało Rico zostało przerażająco zmodyfikowane w ramach kary – jego ciało zostało powiększone, aby przetrwać w próżni, jego usta i nos zostały uszczelnione i zastąpione prymitywnym systemem podtrzymywania życia. Kiedy Rico wraca do Mega-City One, myśli o zemście. Mike McMahon przedstawia Rico w niesamowitych szczegółach, przerażające oblicze ukrywające się w brytyjskim kiosku z gazetami.

W tej 6-stronicowej historii Pat Mills przedstawił ważną część historii Dredda, która pozostaje aktualna do dnia dzisiejszego. „Powrót Rico!” położył podwaliny pod film z 1995 roku, dał Dreddowi jego imię i dodał nutę tragedii do jego życia. Dredd mógł wybrać Prawo zamiast rodziny, ale nie był to łatwy wybór.

3. Początki

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

30 lat po „Powrocie Rico” twórcy Judge Dredd, John Wagner i Carlos Ezquerra, w końcu starali się wypełnić luki i opowiedzieć ostateczną historię o tym, jak sędziowie rządzili Mega-City One z „ Początki ”.

Działający przez niesamowite 23 tygodnie „Origins” całkowicie zdemistyfikował piekielną historię świata Dredda i poszerzył go o 30 lat sugerowanej historii. Jest kroniką życia głównego sędziego Fargo, założyciela Departamentu Sprawiedliwości i człowieka, którego DNA zostało użyte do stworzenia samego Dredda. Opowieść o nielegalnych aferach i nieudanym samobójstwie, które przeradza się w wojnę nuklearną, „Pochodzenie” przenosi się z odległej przeszłości do dnia dzisiejszego Dredda, kiedy ostatni prezydent Stanów Zjednoczonych wciąż żyje w tajemnicy, a sędzia główny Fargo zostaje przywrócony ze śmierci.

Jakby istniała jakakolwiek wątpliwość, Fargo wykorzystał swoje ostateczne chwile, by powiedzieć Dreddowi, że system sędziowski był błędem. Słowa „Stworzyliśmy potwora!” przez całą karierę Dredda, ponownie uruchamiając jego powolną liberalizację, która trwa do dziś.

Skaliste ilustracje Ezquerry niosą monumentalną wagę historii powstania Mega-City One, zakończonej metalicznymi tonami Chrisa Blythe'a. Ezquerra kradnie show za pomocą sugestywnych obrazów; szczególną atrakcją było oblanie Białego Domu przez sędziów ogniem.

Mniej pochodzenia samego Dredda, a więcej całego jego świata, „Origins” jasno wyjaśnia jedną rzecz: Departament Sprawiedliwości nie jest i nigdy nie będzie dobrymi ludźmi.

2. Nekropolia

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

(2000AD progs 650-699) autorstwa Johna Wagnera i Carlosa Ezquerra

1990' Nekropola to „Sędzia Żyje Śmierć!” podkręcona do 1000, epicka kulminacja lat powolnej historii.

Po tym, jak Dredd jest rozczarowany systemem, rezygnuje i podejmuje tak zwany Długi Spacer po Przeklętej Ziemi. Martwiąc się, że nieobecność Dredda może spowodować wzrost przestępczości, Departament Sprawiedliwości nakazuje nielegalnie stworzonemu klonowi Dredda o imieniu Kraken, aby przyjął imię Dredda.

Międzywymiarowe czarownice o imieniu Siostry Śmierci wkrótce skorumpują i tak już skompromitowany umysł Krakena, otwierając przepaść, która pozwala Mrocznym Sędziom przejść i zdobyć Mega-Miasto Jeden. Sędzia Śmierci wygrywa, całkowicie przejmując i rozpoczynając egzekucję milionów niewinnych obywateli.

Carlos Ezquerra szaleje z gotyckimi obrazami, przedstawiając sceny masowych rzezi pod przyćmionym słońcem, podczas gdy John Wagner pisze o dreddzie walczącym ze swoim oddaniem sprawiedliwości, gdy mierzy się z sędzią Śmiercią i innym nieuczciwym bratem-klonem.

Ekstremalna historia wysokooktanowych lat 90. Necropolis nie zadaje ciosów, oferując horror i niespodzianki, które przekraczają granice komiksu, który wciąż jest skierowany i dostępny dla dzieci.

1. Ameryka

(Źródło zdjęcia: Rebelia)

Rozpoczynając miesięcznik Judge Dredd Megazine, John Wagner i Colin MacNeil przybierają kontemplacyjny ton dla „ Ameryka ”, ostateczna historia Dredd. „Ameryka” śledzi losy Ameryki, Jary i Bennetta Beeny, dwóch przyjaciół z dzieciństwa, którzy rozstają się, gdy osiągają dorosłość.

Ameryka straciła rodziców podczas „Block Mania”, spędzając dzieciństwo na niezręcznych wyzwaniach dla Departamentu Sprawiedliwości. Bierze udział w marszach na rzecz demokracji, które stają się gwałtowne dzięki tajnym aktorom pracującym dla Departamentu Sprawiedliwości, a jej chłopak zostaje zabity. Ponuro, jej ciąża zostaje przerwana przez Departament Sprawiedliwości pod zarzutem, że płód był mutantem, co radykalizuje ją, by dołączyła do grupy terrorystycznej Total War.

Tymczasem Bennett Beeny, dziecko o słabej woli, które z radością spełnia liczne żądania tyrańskiego Departamentu Sprawiedliwości, wyrasta na odnoszącego sukcesy dorosłego. Nie tylko faktycznie ma pracę, ale jest też celebrytą. Kiedy oboje ponownie się spotykają, ich rywalizujące sojusze kończą się tylko tragedią i przerażeniem.

Malowane karykatury Colina MacNeila są idealnymi wizualizacjami dla nieludzkich postaci Johna Wagnera, a jego nasycone kolory wywołują mdłości tak samo jak sama historia. Z kilkoma naprawdę chorymi zwrotami akcji i niezapomnianym punktem kulminacyjnym, jest to jedna z najcięższych historii, jakie kiedykolwiek pojawiły się w głównym kiosku z gazetami. Pomysłowa i naprawdę imponująca „Ameryka” to sędzia Dredd w najlepszym satyrycznym wydaniu. Jest to ostateczna opowieść ku przestrodze państwa policyjnego, opowiedziana z niepowtarzalną mieszanką czarnego humoru i science fiction z 2000 roku.