Najlepsze sezony American Horror Story w rankingu przygotowań do AHS: 1984

(Źródło zdjęcia: FX)

Nie ma drugiego takiego serialu jak American Horror Story. Stworzona przez Ryana Murphy'ego (American Crime Story, Feud) i Brada Falchuka (Scream Queens) seria antologii celowo ustala zasady, aby móc je łamać, na każdym kroku przecząc gatunkowi i konwencji. Showrunnerzy wrzucili kosmitów i Anne Frank do tego samego szpitala psychiatrycznego i mieli roboty w stylu Terminatora w historii dotyczącej Antychrysta. Wszystko, czego od nas proszą, to zapięcie pasów i cieszenie się jazdą. American Horror Story również jest szczytem w najlepszym wydaniu, z dużą ilością papkowatej gore, melodramatu, nawiązań do popkultury, epickich klapsów i niedorzecznego wyczucia mody.

Wszystko to wydaje się być pod dostatkiem w dziewiątym i najnowszym sezonie, American Horror Story: 1984. Od czasu debiutu serialu z Murder House z 2011 roku, wzięło on rotacyjną grupę członków obsady i pogrążył ich w całej gamie różnych okresy i lokalizacje. Tym razem takie postacie jak Emma Roberts, Cody Fern i Angelic Ross z Pose będą pełne w piątek 13-go, gdy zamaskowany seryjny morderca będzie zamieszki w ich letnim obozie. Ale jak to będzie się komponować z resztą? Podczas gdy czekamy, oto każdy poprzedni sezon American Horror Story w rankingu, od najgorszego do najlepszego.

8. Kult

(Źródło zdjęcia: FX)

Ryan Murphy nigdy nie był dobry w subtelności. Niestety, to sprawiło, że jego próba zdiagnozowania amerykańskiej psychiki po wyborach w 2016 r. okazała się niezgrabnym, chybionym bałaganem. Konfrontując niebieskowłosego, kochającego chaos aktywistę praw mężczyzn Evana Petersa z paranoiczną liberałką Sarah Paulson, Cult redukuje cały polityczny krajobraz do jednego, niejasnego stwierdzenia, że ​​wszyscy jesteśmy motywowani strachem. W jego oczach Trump jest tylko ostatnim z długiej linii mistrzów manipulacji, w tym Charlesa Mansona, radykalnej feministki Valerie Solanas i (z jakiegoś powodu) Andy'ego Warhola. Mniejsza o zinstytucjonalizowaną białą supremację i głęboko zakorzenioną korupcję, które pomogły Trumpowi dotrzeć tam, gdzie jest.

To uproszczone podejście, które mogłoby zadziałać, gdyby sezon badał ideę sekt w szerszym sensie, zamiast ciągle przywracać rzeczy do dzisiejszych specyfiki, niezależnie od tego, czy chodzi o politykę imigracyjną, czy głosowanie na kandydatkę Partii Zielonych Jill Stein. W rzeczywistości największą słabością sezonu może być fakt, że jako pierwszy nie zawiera żadnych elementów nadprzyrodzonych (zobaczymy, jak wypadnie 1984), ponieważ serial zawsze działał najlepiej, gdy eksploruje swoje tematy za pomocą alegorii. Weźmy na przykład Coven, który patrzył na ucisk przez pryzmat czarów. Nie musisz martwić się niuansami, gdy ludzie zawierają pakty z diabłem.

7. Roanoke

(Źródło zdjęcia: FX)

To prawda, zwrot akcji w środku sezonu zaskoczył wszystkich, ale co jeszcze ma do zaoferowania Roanoke? Oglądamy, jak Shelby (Lily Rabe) i Matt (André Holland) opowiadają o swoich przerażających doświadczeniach w domu w Północnej Karolinie w My Roanoke Nightmare, pomocnie odtworzonym poprzez serię dramatycznych rekonstrukcji. Są tam zabójcze pielęgniarki, człowiek z głową świni, rodzina uzależnionych od narkotyków kanibali i upiorni europejscy koloniści. Następnie przechodzimy do Return to Roanoke: Three Days in Hell, który wysyła zarówno prawdziwych ludzi, jak i aktorów, którzy ich grali, na kolejną rundę nadprzyrodzonej rzezi. To krzykliwy pomysł, który był dobrze reklamowany (choć temat sezonu jest zwykle zapowiadany z wyprzedzeniem, ten był utrzymywany w tajemnicy do pierwszego odcinka), ale nie ma tu zbyt wiele treści.

Roanoke jest najbliżej serii, która od lat zbliża się do czystego horroru, ale nie jest to ekscytujące, gdy dokładnie ten sam zestaw przerażeń pojawia się dwa razy, tylko dla ludzi z różnymi akcentami. A w przypadku wszystkich upiornych stworzeń, które wprowadził, nie było zbyt wiele wysiłku, aby połączyć je z centralną historią w taki sam sposób, w jaki Murder House zajmował się swoimi nieumarłymi mieszkańcami. Sezon nie zgłębił też w pełni legendy kolonii Roanoke, która w tajemniczy sposób zniknęła w latach 80. XVI wieku. Jest tam potencjał na cały sezon, zamiast kilku scen i zbyt krótkiej kamei Lady Gagi jako oryginalnej Najwyższej Wiedźmy.

6. Pokaz dziwaków

(Źródło zdjęcia: FX)

Podobnie jak wtedy, gdy nieszczęsna Maggie Emmy Roberts została przepiłowana na pół przez urojonego magika, Freak Show podzielił publiczność od offsetu. Jest to prawdopodobnie sezon, który najbardziej skłania się do melodramatu. Choć dość lekki temat przeraża, zajmuje się rodzinnymi dramatami i wewnętrznymi konfliktami podróżującego cyrku na Florydzie w latach 50. XX wieku, gdy wykonawcy mierzą się z uprzedzeniami ze strony osób z zewnątrz i tych wewnątrz. To sezon obfitujący w tragedie i złamane serce, a te chwile są dostępne nie tylko dla wielkich gwiazd (takich jak Jessica Lange czy Sarah Paulson), ale także dla postaci drugoplanowych.

Freak Show ma również dwóch najlepszych antagonistów serialu (co prawda, ciężko jest ocenić, kto jest antagonistą, ponieważ 80% tych postaci powinno legalnie przebywać w więzieniu). Klaun Twisty (John Carroll Lynch) jest przerażający, prosty i prosty. Co kryje się za tą maską? Odpowiedź jest o wiele smutniejsza, niż byśmy się spodziewali, ale jest coś, co nie zostało rozwiązane: czy nosi czyjąś skórę głowy? I jest też Dandy Mott (Finn Wittrock), który jest idealną mieszanką amerykańskiego Pyscho i kwartetu fryzjerskiego. Reprezentuje czysto ludzkie zło. Szkoda więc, że reszta sezonu jest tak przeładowana niepotrzebnymi złoczyńcami pobocznymi, od Edwarda Mordrake'a (Wes Bentley) po Chestera Creba (Neil Patrick Harris). Co więcej, całkowicie skręca zakończenie.

5. Apokalipsa

(Źródło zdjęcia: FX)

Odpowiedź American Horror Story na Avengers: Endgame. Podczas gdy Freak Show zaoferował pierwsze oficjalne potwierdzenie, że serial istnieje we wspólnym wszechświecie, od tego czasu powiązania tylko się umacniają. Tutaj serial wychodzi na całość, łącząc dwa z jego najpopularniejszych sezonów, Murder House i Coven. To czysta obsługa fanów, ale jednocześnie serial nigdy nie był wystarczająco poważny, aby to miało naprawdę znaczenie. Dlaczego więc odmawiać nam prostej przyjemności słuchania Madison Montgomery (Emma Roberts) wypowiadającej to kultowe zdanie: Niespodzianka, suko, założę się, że myślałaś, że widziałaś mnie ostatnią?

Sezon rozpoczyna się dosłownie apokalipsą, podążając za grupą elit, które zarezerwowały sobie miejsce w tajnym podziemnym bunkrze. Nie minęło dużo czasu, zanim Michael Langdon (Cody Fern) z Murder House wstaje i zaczyna zadzierać z nimi wszystkimi. Nawiasem mówiąc, jest Antychrystem i wszystko było dokładnie tak, jak to zaplanował. Na szczęście czarownice nie są zbyt daleko w tyle i są gotowe zrobić wszystko, aby powstrzymać go przed śmiercią. Apokalipsa okazuje się być jednym z najbardziej przepełnionych wątków w historii serialu – jest cały objazd Doliny Krzemowej, który jest boleśnie nieciekawy – ale jest to także absurdalna ilość zabawy.

4. Coven

(Źródło zdjęcia: FX)

W Coven nie dzieje się wiele. Ludzie umierają i zmartwychwstają. Walczą i łączą się. Bronią się przed łowcami czarownic, którzy w rzeczywistości są tylko posłańcami patriarchatu. Wielowiekowy rasista dowiaduje się, że prezydentem jest Murzyn. A jednak Coven rozumie lepiej niż jakikolwiek inny sezon, jaki jest podstawowy urok American Horror Story: memy. Wspaniałe, praktyczne memy, które można wykorzystać w różnych sytuacjach. Każda postać jest zaciekła, nienagannie ubrana i wypełniona ostrymi jak brzytwa jednowierszami. Ale nikt nie robi żadnego z tych trzech lepiej niż Fiona Goode Jessiki Lange. Nie każ mi rzucać na ciebie domu. W końcu jestem Najwyższym. Zawsze byłaś niechlujną, małą wiedźmą, suką. Jesteśmy rozpieszczani wyborem.

Ale, z przymrużeniem oka, jak cała sprawa, Coven znajduje również wiele do powiedzenia na temat swojej marki zranionego feminizmu. Są to wszechmocne, wściekłe i krzywdzące kobiety, które nie zawsze atakują w najbardziej konstruktywny sposób. Widzimy, co się dzieje, gdy odrzucają siostrzane życie, ponieważ boją się tego, co się stanie, jeśli podzielą władzę, którą mają. Niestety, sezonowe podejście do rasy jest często mylne, ale jest też coś, co można powiedzieć o tym, jak magnetyczna jest Angela Bassett w roli Marie Laveau, nieśmiertelnej królowej voodoo. Jest niesamowita w wyrażaniu goryczy postaci, która przeżyła każde pokolenie zła Ameryki.

3. Hotel

(Źródło zdjęcia: FX)

Trzeba przyznać, że hotel jest trochę niechlujny. Ale to szczery, efektowny, seksowny i wywrotowy bałagan. To był pierwszy sezon, w którym nie wystąpiła Jessica Lange, ale showrunnerzy mieli nadzieję, że ludzie nie będą mieli nic przeciwko zastąpieniu jej prawdziwym muzycznym fenomenem. Lady Gaga gra tajemniczą hrabinę, ponadczasową wampirzycę ukrytą w hotelu Cortez, która całymi dniami szuka mężczyzn z linią szczęki. Łatwo powiedzieć, kto pominął ten sezon, ponieważ byli zszokowani, że Gaga mógł zapewnić taki asowy występ w A Star is Born. Już tutaj była genialna. Potrafiła robić stalowo i jadowicie, ale też topniała jak masło w obliczu swojej długiej, utraconej miłości. Nic dziwnego, że zdobyła za to Złoty Glob.

Hotel Cortez to miejsce zagubionych dusz. Śmierć czai się w jego salach – całkiem dosłownie, ponieważ spotkanie z Hypodermic Sally Sarah Paulson jest prawie zawsze śmiertelne. To, co Hotel robi najlepiej, to to, że pomimo całego seksu i morderstw, przez całą sprawę przebiega głęboka żyła smutku. Elizabeth Taylor (Denis O'Hare) jest jedną z najbardziej sympatycznych postaci w serialu. To tak niezmiernie satysfakcjonujące, że otrzymuje jedno z rzadkich szczęśliwych zakończeń.

2. Dom Morderstw

(Źródło zdjęcia: FX)

Trudno jest przebić Murder House, nie tylko dlatego, że jest oryginałem, ale dlatego, że nie można odtworzyć tego, jak wyglądało, gdy American Horror Story po raz pierwszy pojawił się na scenie. Nie do końca było to, czego się spodziewano, zwłaszcza w sposobie, w jaki tak śmiało odrzucało konwencje telewizyjne i horrory, a jednocześnie dostarczało wielu emocji z głównego nurtu. Dodaj do tego, nikt wtedy nie wiedział, że będzie to seria antologii, więc fakt, że prawie wszyscy zginęli, był prawdziwym szokiem.

Jest to najprostszy sezon narracyjny, wykorzystujący nawiedzony dom jako alegorię rozbitej jednostki rodzinnej: Harmonowie (Connie Britton, Dylan McDermott i Taissa Farmiga) wprowadzają się, tylko po to, by odkryć, że dom jest nadal zajęty przez wszystkie poprzednie ( zmarłych) właścicieli. Przedstawienie Tate (Evan Peters), ducha szkolnego strzelca, który rozwija uczucia do nastoletniej córki Harmonów, stało się jeszcze bardziej skomplikowane i niepokojące teraz, gdy przemoc z użyciem broni jest tak dominującą częścią dyskusji kulturowej. Ale to zawsze było częścią spuścizny American Horror Story: wbija się w najciemniejsze zakamarki naszej kultury. Czasem się to udaje, czasem nie.

1. Azyl

(Źródło zdjęcia: FX)

Azyl to jedyny sezon, który idealnie pasuje do równowagi. Jest przerażający, kiedy musi, radośnie ekstrawagancki w najlżejszych momentach i nie rezygnuje z prawdziwego komentarza społecznego. Po mistrzowsku gra z dwoma obliczami horroru: materią naszych koszmarów (od kosmitów po opętanie przez demony) i materią naszej rzeczywistości (przemoc i ostracyzm wymierzone w każdego, kto nie pasuje do konserwatywnej amerykańskiej formy). Udaje mu się nawet wrzucić najlepszy numer muzyczny serialu, kiedy siostra Jude (Jessica Lange) zabiera się do własnej interpretacji gry imienia Shirley Ellis. W centrum tego wszystkiego jest ulubiona przez wszystkich postać z American Horror Story, Lana Winters (Sarah Paulson), reporterka śledcza, która próbuje ujawnić nadużycia popełniane w przytułku Briarcliff tylko po to, by zostać popełnione z powodu swojej seksualności.

Paulson zawsze był jedną z lśniących gwiazd serialu, ale współczucie i poświęcenie, które wnosi do Lany, jest fenomenalne. Azyl działa, ponieważ niezależnie od tego, w jakim szaleństwie pojawia się sezon (np. morderczy Mikołaj lub pacjent, który może, ale nie musi być Anne Frank), nadal jest to ostatecznie zakotwiczone w jej występie. Lana przeżyła, ale nie może tego zrobić bez konfrontacji z niesamowitą traumą, przez którą przeszła. To nie jest wiadomość dająca nadzieję, ale o odporności.

Chcesz więcej najlepszych programów telewizyjnych na falach radiowych? Sprawdź nasze najlepsze Zawsze słonecznie w odcinkach Filadelfii oraz najlepsze odcinki Fresh Prince of Bel-Air .