Nier: Automata: Jak gra akcji napędzana robotami stała się potężnym studium ludzkiej słabości

Spojrzmy prawdzie w oczy, Nier: automaty nigdy nie zaoferował najbardziej przyjaznego powitania. Poślubiając upór reżysera Yoko Taro i zamiłowanie PlatinumGames do wrzucania graczy na głęboką wodę, kontynuacja kultowego faworyta Cavia 2010 zaczyna się od pół godziny akcji, podczas której nie możesz zapisać. W związku z tym, jeśli umrzesz w dowolnym momencie, zostaniesz cofnięty do samego początku i zmuszony do przejścia przez to wszystko od nowa.

Z pewnością w naszych czasach mieliśmy do czynienia z gorszymi niepowodzeniami i bardziej stromymi wyzwaniami – a znajomość pracy zarówno kreatywnego przywódcy gry, jak i zespołu przygotowującego choreografię jej akcji, oznaczała, że ​​nie było to całkowitą niespodzianką. Ale wielu z tych, którzy zostali nakłonieni do wypróbowania Automaty, zastanawiało się, czy było to warte wysiłku. Nawet najgłośniejsi zwolennicy gry podjęli się sugerowania obejść, a nie tylko tego otwarcia. Projektant gry Teddy Diefenbach (Hyper Light Drifter) posunął się nawet do założenia wątku na Twitterze, sugerując najlepszy sposób grania w tę grę, po negatywnych opiniach znajomych i znajomych. Nier to niesamowita, piękna, zabawna i ważna gra dla naszego medium. on napisał. Jeśli cię to nie pieprzy.

Nier: Intro Automaty jest prawie jak filtr publiczności

To, szczerze mówiąc, jest dość dużym zastrzeżeniem. Jednak gdy już skończysz z tym początkowym garbem, Nier: Automata często robi wszystko, aby pomieścić graczy – prawie tak, jakby Taro miał nadzieję, że wypleni mniej zaangażowanych, aby przekazać swoją wiadomość publiczności przygotowanej do wprowadzenia na początku zaszczepić. Jego system walki powinien sprzyjać głębokiemu zaangażowaniu każdego, kto był zaznajomiony z wcześniejszą pracą PlatinumGames, ale z opcją łatwego poziomu trudności i żetonami, które można wyposażyć w automatykę ataków i uników, pozwala graczom błyskawicznie przejść przez potyczki, jeśli wolą skupić się na fabule.

Pod pewnymi względami szkoda grać w Automatę w ten sposób – chociaż Taro zawsze powtarzał, że walka nigdy nie jest głównym tematem jego gier i chociaż nigdy nie dorównuje niezrównanej kinetyce Bayonetty, ma baletyczną równowagę i okazuje się cudownie elastyczna, szczególnie na wyższe ustawienia trudności.

I bez względu na to, którą trasę wybierzesz, wtyczki Automata – z pewnością jeden z najbardziej pomysłowych systemów ulepszania RPG w ostatnich latach – dają ci niezwykły poziom kontroli i wyboru nad wszystkim, od tego, jak radzisz sobie z bitwami, po liczbę elementów HUD, które zobaczysz . Masz ograniczoną przestrzeń, w której możesz je umieścić, wprowadzając do procesu lekki element układanki, gdy wybierasz te, które są dla ciebie najważniejsze, niezależnie od tego, czy uzupełniasz preferowany styl gry, czy kompensujesz słabości. Jeśli otrzymujesz dużo obrażeń, możesz wyposażyć się w wzmocnienia defensywne i żeton, który automatycznie używa przedmiotu leczącego, gdy twoje zdrowie jest niskie. Jeśli odkrywanie jest zbyt wolne, możesz zwiększyć prędkość ruchu i odległość doskoku, aby znacznie szybciej dotrzeć do celu. Daje graczowi dużą swobodę eksperymentowania w gatunku, który często zadowala się spychaniem graczy na stosunkowo restrykcyjne ścieżki umiejętności.

Nier: Automata chce, żebyś poeksperymentował - i poniósł porażkę

Pozwalając na pewien stopień kreatywności, pozostawia też uchylone drzwi dla jakiegoś dobrego, staromodnego ludzkiego błędu. Spróbuj usunąć system operacyjny – uczciwie otrzymasz ostrzeżenie przed potwierdzeniem wyboru – i gra jest skończona. Podobnie, jeśli zjesz makrelę, płyny ustrojowe twojego androida protagonisty zakrzepną, co spowoduje jej śmierć. To tylko dwa z różnych zakończeń z całego alfabetu, z kolei nagradzając i karząc ludzką ciekawość (a czasami oba jednocześnie). Zgubieni przez nasze własne słabe wyczucie kierunku, nieumyślnie natykamy się na kolejny wniosek, który zarzuca nam zbaczanie z naszej misji, jednocześnie podkreślając wolną wolę gracza i jej brak protagonistów.

Ta różnica tkwi w samym sercu historii Nier: Automata, która rozgrywa się na zrujnowanej przyszłej Ziemi, gdzie resztki ludzkości uciekły na Księżyc, wysyłając grupę androidów bojowych do walki z armią maszynowych najeźdźców. Prawdę mówiąc, fabuła jest mniej ważna niż temat: Taro chętnie wykorzystuje te wydarzenia do odkrywania nieuporządkowanej złożoności ludzkiej natury, ze szczególnym uwzględnieniem ludzkiej słabości i przerażającej myśli, że nasze własne błędy mogą nadal nas definiować długo po naszym wyjazd.

Aby to zrobić, opiera się na podobnej strukturze narracyjnej, jak w swoich poprzednich grach, w których do uzyskania pełnego obrazu wymagane jest wiele rozgrywek. Czasami oznacza to, że te same wydarzenia są przedstawiane z innej perspektywy; w innych świeża wiedza pomaga nam zrekontekstualizować nasze ich rozumienie. Podczas pierwszej rozgrywki jesteśmy obsadzeni jako 2B: zimny, wyrachowany android, do którego dołączył bardziej przystojny partner, 9S. Ich relacja jest prawie jak relacja rodzic-dziecko: często krytykuje jego zachowanie, przede wszystkim upominając go za ciekawość działań maszyn, które z biegiem czasu wydają się coraz bardziej niepokojąco ludzkie.

Jak wiele rozgrywek poprawia wrażenia?

Pomimo punktu kulminacyjnego, w którym 2B zmuszony jest zabić 9S po tym, jak został zainfekowany wirusem maszynowym, początkowy wniosek jest dziwnie płaski. Ale Taro gra w długą grę. Ponieważ podpowiedź po napisach jest bardzo trudna, aby wskazać, to w rzeczywistości nie jest koniec historii, a druga i trzecia rozgrywka przynoszą nowe zwroty akcji i rewelacje. Podczas kulminacyjnego spotkania trzeciej trasy zostaniesz poproszony o wybranie strony; wróć potem, aby zbadać drugą opcję, a możesz odblokować czwarte zakończenie, a następnie piąte, co okaże się całkowicie ostateczne.

Jeśli pierwsze uruchomienie Nier: Automata jest trochę rozczarowujące, to częściowo dlatego, że poproszono nas o zagranie postaci, która przez cały czas wydaje się nieczuła. Sporadycznie przemykają przebłyski ludzkiego zachowania i nie zawsze są przyjemne. Ludzkość jest tutaj w większości zdefiniowana przez jej słabości, które rozciągają się nawet na uprzedzenia. Zwięzłe odrzucenia pytań 9S przez 2B pokazują wyraźną nienawiść do maszyn; później widzimy jej przypadkowe odmienianie się jej wroga, odzwierciedlone w jego własnym wrogim stosunku do nich, wyraźnym przypomnieniu, jak nietolerancja może być przekazywana młodszym pokoleniom.

Miłość jest również postrzegana jako siła destrukcyjna: pozorne uczucie 9S do 2B staje się pochłaniającą furią, gdy wierzy, że została zabita. Tymczasem inna maszyna oszalała z powodu nieodwzajemnionej miłości: odrzucona przez innego robota, błędnie interpretuje standardy estetyczne, o których przekonała ją zgromadzona wiedza o ludziach, że zdobędzie sympatię ukochanej, w rezultacie kanibalizując swój własny gatunek. To zaskakujące odkrycie, które nadaje wyrazistości jednej z najlepszych walk z bossami w grze.

Strata, szaleństwo i odkupienie

Nie jest jedyną maszyną, która cierpi. Najsmutniejsza opowieść Automaty należy do pacyfisty imieniem Pascal, którego naiwność zostaje strasznie ujawniona w odcinku z późnej fazy gry. Pragnąc chronić grupę dziecięcych maszyn, uczy je wartości strachu jako mechanizmu przetrwania, który zapewnia, że ​​nie wpadną w niebezpieczeństwo; tragicznie, kiedy wybuchają kłopoty, tak się boją, że wszyscy popełniają samobójstwo. W ponurym zwrocie poprosi cię o zabicie go lub wymazanie jego banków pamięci: to ostatnie może wydawać się aktem miłosierdzia, aby uniemożliwić mu życie z poczuciem winy za swoje czyny, ale zrób to, a zostanie sprzedawcą sprzedaż części maszyn – w tym rdzenie zmarłych.

„Pozornie niemożliwe ostateczne wyzwanie wymaga polegania na pomocy innych”

Jeśli to wszystko brzmi jak ciężka gra, Taro ma jeszcze jedną niespodziankę, która uderza w dziwnie pełną nadziei nutę końcową. Po zdobyciu Zakończeń A-D kolejna rozgrywka w ostatnim rozdziale zachęca do poświęcenia się dla większego dobra. Prawdopodobnie będzie to miało większy wpływ, jeśli nie grałeś oryginalnego Niera, który oferował jeszcze okrutniejszy (i prawdopodobnie lepszy) riff na podobnym pomyśle. Tam, aby zapisać NPC, poproszono cię o usunięcie pliku zapisu: aby jeszcze bardziej podkreślić karę, nie możesz ponownie użyć tej samej nazwy postaci, jako stałego przypomnienia, że ​​oni i ich działania – i, co za tym idzie, , ty i twoje – zostały zapomniane.

W Automata pozornie niemożliwe ostateczne wyzwanie wymaga polegania na pomocy innych osób, które wcześniej przesłały własne dane; Ty z kolei jesteś proszony o zrezygnowanie ze swojego, aby pomóc przyszłym graczom zmagającym się z tym samym celem. To wydaje się bardziej performatywny, pełen samozadowolenia rodzaj bezinteresowności – nawet wtedy, gdy każdy plik zapisu i opcja menu jest metodycznie usuwana na naszych oczach, doświadczamy podobnego uczucia straty.

Przypowieść o wierze przekazana przez strukturę gry

A jednak proces ten nadaje również namacalną wartość działaniom gracza: Twoje dane najprawdopodobniej pomogą innym dotrzeć do prawdziwego zakończenia. To jest, jak sugeruje Taro, rodzaj celu, jakiego potrzebujemy w naszym życiu – tak jak maszyny próbują replikować ludzkie zachowanie jako sposób na znalezienie sensu ich istnienia, a androidy utrwalają podstęp, aby utrzymać motywację swojego gatunku. I pomimo widocznej niechęci do zorganizowanej religii, jasne jest, że Automata rozumie wagę wiary. W końcowej wymianie między kapsułami wsparcia androidów trzej bohaterowie mają zostać zrekonstruowani: chociaż istnieje duża szansa, że ​​historia po prostu się powtórzy, kapsuły mocno wierzą, że tym razem może być inaczej.

Dając swoim graczom cel, o który warto walczyć, nic dziwnego, że Nier: Automata przyciągnął fanów tak chętnych do kłótni o swój narożnik. W związku z tym wszyscy, którzy domagali się ponownego rozważenia naszego wyniku recenzji – przyczyny najbardziej zagadkowo uniesionych brwi i wściekłej korespondencji od czasu Mario Kart: Double Dash – mogą uważać się za wybaczone. Nawet jeśli cię to pieprzy, ta przemyślana, wzruszająca i uderzająco prowokująca gra bez wątpienia jest warta trzymania się jej gorzkich końców.

Artykuł pierwotnie ukazał się w magazynie Edge. Aby uzyskać większy zasięg, możesz zapisz się tutaj .