Recenzja Inside Out

Pixar ponownie kieruje klasą…

Nasz werdykt

Podobnie jak trylogia Toy Story, Inside Out opowiada o pozostawieniu dzieciństwa za sobą. Nie jest tak poruszający jak te filmy, ale to Pixar klasy A, pełen smutku i radości.

Werdykt GamesRadar+

Podobnie jak trylogia Toy Story, Inside Out opowiada o pozostawieniu dzieciństwa za sobą. Nie jest tak poruszający jak te filmy, ale to Pixar klasy A, pełen smutku i radości.

Oferty Inside Out Disney+ Na lewą stronę 6,99 USD /mth Pogląd w Disney+

Pixar ponownie kieruje klasą…

Odpowiednio do filmu rozgrywającego się w czyjejś głowie, piętnasta funkcja Pixara to pokaz sztucznych ogni z błyskającymi pomysłami i wybuchami wyobraźni. Z pewnej odległości najlepszy gigant animacji od Historia zabawek 3 kopnął nas wszystkich w 2010 roku, to pokazuje, dlaczego reżyser Pete Docter ( Potwory i spółka. , W górę ), a pozostałe kluczowe kreacje Pixara nazywają się „Zaufaniem Mózgu”.

Bohaterka/gospodarz Na lewą stronę jest 11-letnią Riley (Kaitlyn Dias), której szczęśliwe dzieciństwo w Minnesocie gryzie pył, gdy jej rodzice (Kyle McLachlan, Diane Lane) decydują się na wspięcie się do San Francisco. Do tej pory pięć Emocji, które kierują myślami i uczuciami Riley (mieszkają one w Kwaterze Głównej, obsługują panel sterowania i wyglądają przez okna jej oczu) były kierowane przez Joy (Amy Poehler), cherubinkę o okrągłej twarzy i spodkach. ubrany w słoneczną żółć.

Trzy z pozostałych czterech Emocji – cienki, fioletowy Strach (Bill Hader), krótki, kwadratowy, szkarłatny Gniew (Lewis Black) i cofający się, zielony Wstręt (Mindy Kaling) – znalazły się na marginesie, podczas gdy zgarbione, nadąsane , niebieski Smutek (Phyllis Smith) czaił się tak głęboko w tle, że prawie zniknął z pola widzenia. Ale teraz, gdy Riley nienawidzi swojego nowego domu, nie może się zaprzyjaźnić i traci swój urok na lodzie hokejowym, Smutek nagle pojawia się z przodu i na środku.

Niedola Rileya w Minnesocie to tylko zewnętrzna historia. Wewnętrzna podróż polega na tym, że Radość i Smutek zostają przypadkowo zamknięte z Kwatery Głównej, gubiąc się w cukierkowym krajobrazie umysłowym o ogromnych wymiarach. Aby powrócić i wywalczyć kontrolę nad strachem, gniewem i obrzydzeniem, muszą przejść przez rozległą strefę wypełnioną pozornie nieskończonymi wspomnieniami, z których każda jest świecącą kulą i tak charakterystycznymi regionami, jak Kraina Wyobraźni, Produkcja Snów, Podświadomość i Myśl Abstrakcyjna. Radość oczywiście stara się prowadzić, ale tylko poprzez zaakceptowanie Smutku można znaleźć rozwiązanie.

Nawet według standardów ciał Pixara, dla których mieszanie mózgu z sercem w celu rozrywki zarówno dorosłych, jak i dzieci, jest to, no cóż, mocna sprawa, która z pewnością poruszy kruche małe umysły. Jest też coś więcej, dzięki Personality Islands, dosłownemu Pociągowi Myśli i cennemu skarbcowi Wspomnień, które ukształtowały i ocieniły ducha Rileya.

Szczególnie ta ostatnia koncepcja jest trudna do zrozumienia dla szczypiec, jeszcze zanim okaże się, że coraz bardziej przygnębiony nastrój Rileya może filtrować percepcję, aby pokazać stare wydarzenia w innym świetle – Core Memories, wiecznie złote, nagle zabarwiają się na niebiesko, ponieważ teraz to reprezentują. który został utracony. Jak głosy w głowie Keanu Reevesa mogłyby powiedzieć jednym głosem: Łał.

Ale nawet gdy koncepty z większymi mózgami przejdą obok maluchów, będą olśnione jasną animacją wnętrz w stylu retro oraz ciemniejszym, bardziej realistycznie renderowanym „światem rzeczywistym”. Na lewą stronę , jak wszystkie filmy Pixara (tak, nawet Samochody 2 ), jest cudem techniki, a niebezpieczna podróż podejmowana przez Radość i smutek z pewnością przyciągnie uwagę, z zapadającymi się panoramami przedstawiającymi rozpadającą się niewinność Rileya.

To przerażające rzeczy na kilku poziomach, co sprawia, że ​​obecność byłego wyimaginowanego przyjaciela Rileya, Bing Bonga – częściowo kota, częściowo delfina, częściowo słonia – jest mile widzianym włączeniem, jego uprzejmy, nieudolny, nieustępliwy blask Poehlera (ona tworzy Dory dźwięk przygnębiony), aby dodać uśmiechy do grymasów.

Pojawiają się również gęste i szybkie gagi, czy to przebłyski w pracy umysłów innych ludzi, porzucanie niepotrzebnych wspomnień, aby zrobić miejsce na nowe (tam są nazwiska wszystkich prezydentów USA) lub pyszne wyjaśnienie pochodzenia robaków usznych. To znakomite rzeczy, z jednym jednorazowym gagiem dotyczącym wampirów YA, zapewniającym największy śmiech, jaki prawdopodobnie usłyszysz w tym roku w kinie. Och, żeby zajrzeć do głów Brain Trust – te tory myśli pędzące tu i tam muszą wyglądać jak poklatkowy materiał ze stacji Waterloo.

Biorąc pod uwagę niedawne faworyzowanie przez firmę Pixar kontynuacji, Na lewą stronę zasługuje na brawa za wprowadzenie tak olśniewającej oryginalnej koncepcji na nasze ekrany, nawet jeśli przypomina ona nieco klasykę Uciecha rozebrać Numczaszki. To powiedziawszy, ten, bardziej niż jakikolwiek inny film Pixara, wymaga kontynuacji, trylogii lub więcej, podobnie jak Francois Truffaut ponownie odwiedził swoją 400 ciosów bohater, Antoine Doinel, przez całe życie. Czy możesz sobie wyobrazić, co będzie się działo w głowie Riley, gdy stanie się nastolatką, albo pójdzie na studia i odkryje substancje zmieniające umysł, albo osiągnie wiek średni? Wiesz, że Pixar może; to nie myślenia.

Oferty Inside Out Disney+ Na lewą stronę 6,99 USD /mth Pogląd w Disney+ Werdykt 5

5 z 5

na lewą stronę

Podobnie jak trylogia Toy Story, Inside Out opowiada o pozostawieniu dzieciństwa za sobą. Nie jest tak poruszający jak te filmy, ale to Pixar klasy A, pełen smutku i radości.

Więcej informacji

Premiera kinowa	24 lipca 2015
Dyrektorzy	„Pete Docter”, „Ronaldo del Carmen”
W roli głównej	„Amy Poehler”, „Phyllis Smith”, „Kaitlyn Dias”, „Bill Hader”, „Lewis Black”, „Mindy Kaling”
Dostępne platformy	Film

Mniej