211service.com
Recenzja West Side Story: „muzyczny remake Spielberga jest bardziej pobłażliwy niż niezbędny”
(Zdjęcie: 20th Century Fox/Disney)Nasz werdykt
Spielberg z miłością odtwarza klasyczny musical – ale podczas gdy piosenki wciąż wznoszą się w górę, wydaje się bardziej pobłażliwy niż niezbędny
Werdykt GamesRadar+
Spielberg z miłością odtwarza klasyczny musical – ale podczas gdy piosenki wciąż wznoszą się w górę, wydaje się bardziej pobłażliwy niż niezbędny
West Side Story Stevena Spielberga to ciekawy rodzaj remake'u: imponująco złożony, ale tak pełen szacunku do oryginału, że nie do końca uzasadnia wysiłek.
Przedstawiony jako przeróbka spektaklu scenicznego, ale tak naprawdę zniewolony filmem Roberta Wise'a i Jerome'a Robbinsa z 1961 roku, West Side Story '21 ma kilka spektakularnych numerów tanecznych i, oczywiście, korzyści płynące z tych niesamowitych piosenek: oczywiście te składniki Praca. Ale jako aktualizacja pozostaje szczególnie staromodna, a wprowadzone poprawki są trafione i chybione, przesuwając równą liczbę kroków do przodu i do tyłu.
Jeśli nie jesteś znajomy, to w zasadzie muzyczny Romeo i Julia, rozgrywający się wśród rywalizujących gangów w Nowym Jorku lat 50., a konkretnie w Upper West Side (ta wersja dobitnie umieszcza ją w gruzach slumsów, utorując drogę Lincoln Center dla sztuk performatywnych). Białe, mało perspektywiczne odrzutowce toczą wojnę o tereny z rekinami, portorykańskimi imigrantami, którzy osiedlili się w Nowym Jorku. Na czele Jets stoi Riff (Mike Faist), podczas gdy Bernardo (David Alvarez) prowadzi Sharks. Miłośnicy tego dzieła to Tony (Ansel Elgort), odrzutowiec, który chce odejść od razu po pobycie w więzieniu, oraz María (Rachel Zegler), siostra Bernardo.
Historia się powtarza, gdy Tony i María zostają nieco przyćmieni przez Bernardo i jego partnerkę Anitę (Ariana DeBose): obaj ci aktorzy mają tak magnetyczną intensywność, że brakuje ich, gdy nie ma ich na ekranie. Zegler – który od tego czasu zarezerwował role w Shazamie! 2 i aktorska Królewna Śnieżka Disneya – to również nie lada odkrycie. Tworzy niezwykle atrakcyjną Marię, wszystkie nadnaturalnie wielkie oczy i uśmiech. Casting Elgorta jest mniej udany. Chociaż doskonale radzi sobie ze śpiewem i tańcem, nie do końca robi to w sposób dramatyczny. Twardziela przeszłość Tony'ego nie przekonuje, a on również ma kluczowe znaczenie emocjonalne.
Prowadzi to do jednego kluczowego problemu z filmem, który polega na tym, że trudno jest zaangażować się w trudną sytuację pary centralnej, zmniejszając wpływ wszystkich komentarzy politycznych zbudowanych wokół niego. Piosenki mają dużo emocji, ale duży ekran mniej wybacza ekstremalnie skondensowaną relację Tony'ego i Marii niż scena. Nie pomaga to, że wyróżniająca się piosenka pary z filmu „Somewhere” z 1961 roku jest podarowana innemu wykonawcy.
Hołdem dla oryginału, który się opłaca, jest przekształcenie Rity Moreno (wcześniej Anity), jako odpowiednika tego filmu w Doc: pracodawca Tony'ego i zastępcza postać rodzicielska. Po raz kolejny wyróżnia się, mimo że gra w innym rejestrze. Nie zdziw się, jeśli zdobędzie Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej (ponownie).
Kluczową aktualizacją jest bardziej autentyczne rzutowanie Latinx. Jeśli chodzi o obsadę drugoplanową, Spielberg i prowadząca obsadę, Cindy Tolan, wykonali świetną robotę, znajdując twarze, które autentycznie przypominają scenerię lat 50. W scenariuszu Tony'ego Kushnera na pierwszy plan wysuwają się i podkreślają główne motywy – rasa, płeć, gentryfikacja – z mieszanymi rezultatami. Chociaż niektórzy z pewnością będą podziwiać jego szczere podejście, równie trzymanie się za ręce może wydawać się nachalne.
Z jednym ze wspaniałych śpiewników do zabawy, zawieszonym na architekturze wielkiego Szekspira, pod wieloma względami West Side Story nie może się zbytnio pomylić. Biorąc pod uwagę jego niedawną śmierć, nie ma lepszego czasu na świętowanie tekstów Stephena Sondheima (w połączeniu z muzyką Leonarda Bernsteina), które wahają się od sprytnie żartobliwej po czystą poezję. Jeśli jesteś w stanie wyjść z kina bez wpadania w piosenkę, dobra robota.
Wśród głównych atrakcji scenki znajduje się mikser, w którym dwie społeczności są zmuszone do mieszania się, oraz występ „Ameryki”, który pochłania ulice. Ale pomimo całej swojej technicznej wirtuozerii i czystej radości z ponownego odtwarzania klasycznych numerów, West Side Story ’21 nigdy w pełni nie uzasadnia swojego istnienia. Prawdziwa historia miłosna to nie Tony i María, to Spielberg i materiał.
Modernizując elementy bez drastycznego wstrząsania całością, zwraca uwagę na niektóre rzucające się w oczy staromodne elementy filmu. Sześćdziesiąt lat historii sprawia, że oryginalny film ma trochę luzu ze względu na pewne niedociągnięcia, takie jak wspomniany wcześniej nieautentyczny obsad. Ale czas wybacza też oczyszczone podejście do kultury gangów i uproszczonych motywacji postaci. Te elementy po prostu nie brzmią tak prawdziwie w 2021 roku. Mimo pstrykania palcami, ta historia z West Side nie do końca pasuje.
West Side Story jest w kinach od 10 grudnia. Więcej informacji znajdziesz w najbardziej ekscytujących nadchodzące filmy zmierzać w naszą stronę w ciągu najbliższych kilku miesięcy.
Werdykt 3
3 z 5
Recenzja West Side Story: „muzyczny remake Spielberga jest bardziej pobłażliwy niż niezbędny”Spielberg z miłością odtwarza klasyczny musical – ale podczas gdy piosenki wciąż wznoszą się w górę, wydaje się bardziej pobłażliwy niż niezbędny
Więcej informacji
| Dostępne platformy | Film |
| Gatunek muzyczny | Dramat |