211service.com
10 najdłużej działających komiksów, których nigdy nie zmieniono
(Źródło zdjęcia: Bongo Comics)
Ostatnie DC i Marvel Comics podwoiły się i podniosły „starszą” numerację kluczowych tytułów po latach wznowień i nowych #1, ale istnieją komiksy z prawdziwą „starą” numeracją, która nigdy nie została ponownie uruchomiona, zmieniona numeracja, lub - co najważniejsze - zakończone.
Komiksy istnieją już od prawie wieku, a kiedy zbierzesz fakty, zauważysz kilka kluczowych tytułów (a także kilka niespodzianek).
Przeszukując tutaj listę, skupiliśmy się na aktualnie wydawanych tytułach, a nie tych z pozornie trwałych przerw, przedruków, tytułów obcojęzycznych lub - jak wspomnieliśmy - przenumerowanych w celu dodania do kilku tomów lub miniseriali. To nokautuje rzeczy takie jak Egmont Upiór , Ciemne konie B.P.R.D. , Antarktydy Poszukiwacz złota oraz wspomniane już książki Marvela i DC.
Więc co spowodowało cięcie? Dojdziemy do tego, ale najpierw - wyróżnienia wychodzą na Żywe Trupy , Usagi Yojimbo , oraz Niezwyciężony , która mimo imponujących liczebności nie przebiła się do pierwszej dziesiątki.
Tak więc, mając ustalone zasady... przejdźmy do tego.
10. Siła kobieca

(Źródło zdjęcia: AC Comics)
AC Comics Femforce podąża za całkowicie kobiecą Federalną Siłą Misji Kryzysowych (F.E.M.Force, rozumiesz?), aby walczyć ze stereotypowymi złoczyńcami superbohaterów i innymi siłami.
Czerpiąc z archiwów domeny publicznej na długo przed League of Extraordinary Gentlemen lub Project: Superpowers, Femforce została stworzona przez redaktora/wydawcę AC Comics Billa Blacka i artystę Marka Heike w 1984 roku, ale obejmuje wielu innych twórców, w tym Steve'a Orlando z Justice League of America .
9. Dziki smok

(Źródło zdjęcia: zdjęcie)
Szanuj Fina.
Smok Erika Larsena został wymyślony przez Larsena w szkole podstawowej i pojawił się w pomniejszych występach niezależnych, zanim stał się gwiazdą założyciela Larsena. twórczo - tylko z rzadkim wypełnieniem i kilkoma zapasowymi historiami.
Tytuł był niedawno świadkiem śmierci oryginalnego Smoka, a teraz został zastąpiony przez jego syna Malcolma Dragona. Bohater przeniósł się do Kanady, ale wraz z kilkoma starszymi złoczyńcami, takimi jak Poszukiwacz, podążają za nim na północ, jak w listopadowym „Savage Dragon #228”.
I chociaż Savage Dragon jest jednym z założycielskich tytułów Image, inny tytuł Image wyprzedził go (jak zobaczysz w dalszej części tej listy) ze względu na to, że zaczął się jako miniserial, z pewnymi opóźnieniami, gdy Larsen był szefem całej firmy.
8. Zwariowane melodie

(Źródło zdjęcia: DC)
Komiksy na podstawie Królika Bugsa, Kaczora Daffy'ego i innego gangu Looney Tunes są publikowane konsekwentnie od 1941 roku, a Looney Tunes z DC kontynuuje tę tradycję z 140 numerami od czasu swojego debiutu w 1994 roku.
Podczas gdy Detective Comics i Action Comics mogą zdobyć chwałę jako najwyżej notowane tytuły DC, to ten towarzyszący tytuł Looney Tunes trwa, przeskakując, aby pokazać wiele postaci z archiwów kreskówek Warner Bros., w tym mniej znane postacie, takie jak Rocky i Mugsy niedawno z Looney Tunes #140.
7. Simpsonowie Komiksy

(Źródło zdjęcia: Bongo Comics)
The Simpsons Matta Groeninga to najdłużej działający serial animowany w historii, a jego komiksowy odpowiednik Simpsons Comics jest mu bliski.
Wprowadzony na rynek w 1993 roku po serialach komiksowych w czasopismach, Simpson Comics ma teraz numer 241 bez oznak spowolnienia. Podczas gdy program telewizyjny od czasu do czasu odwołuje się do komiksów, Simpsons Comics zagłębia się w to z hołdami, żartami, a nawet kilkoma paszkwilonami.
Dzięki swojemu sukcesowi Simpsons Comics stał się okrętem flagowym firmy Bongo Comics (która obecnie wydaje również Spongebob Kanciastoporty).
6. GI Joe: Prawdziwy amerykański bohater

(Źródło zdjęcia: IDW)
ŻOŁNIERZ AMERYKAŃSKI. Joe: Real American Hero działa od 1982 roku z numerem 245 na półkach – ale jest to wyjątkowy członek tego gatunku, ponieważ miał długą przerwę. Dokładnie 16 lat.
Redaktor i scenarzysta Larry Hama przypisał nazwiska, twarze i osobowości do długo działającego G.I. Zabawki Joe na licencjonowany tytuł w Marvel, który przekształcił się w franczyzę, która żyje do dziś. I Hama nadal to robi, wznawiając pracę nad serialem, kiedy IDW podjęło numerację serii w 2010 roku po zakończeniu Marvela z 1994 roku.
5. Rycerze Stołu Obiadowego

(Źródło zdjęcia: Kenzer & Company)
Oparty na prawdziwym dramacie, który dzieje się wokół stołu do gier RPG, Jolly R. Blackburn's Knights of the Dinner Table to definicja kultowego ulubionego komiksu: mało znanego ogółowi społeczeństwa, ale z małym, niezawodnym i ścisłym dzianiny fanów, którzy to uwielbiają.
Pierwotnie wydany w 1990 roku jako komiks w czasopiśmie, Knights of the Dinner Table przeszedł z off-hand story do wielkiego skupienia Blackburn. Seria komiksów, pierwotnie wydana przez dwie kolejne firmy, ostatecznie znalazła swój długoterminowy dom w 1997 roku w firmie Kenzer & Company – gdzie jest kontynuowana do dziś.
„Knights of the Dinner Table #248” jest teraz na trybunach, a Blackburn nie wykazuje żadnych oznak spowolnienia.
4. Odradzanie

(Źródło zdjęcia: zdjęcie)
Spawn Todda McFarlane'a rozpoczął się od licznika mocy odliczającego dla Al Simmonsa, ale liczby problemów stale rosły przez ostatnie 25 lat, aby stać się najdłużej działającym, nieprzerwanym tytułem Image Comics. Ponieważ „Spawn #279” jest już na półkach, McFarlane wciąż ma 21 problemów, by złamać swój osobisty cel 300 (by zaćmić Cerebus Dave'a Sima) – ale wciąż jest to wyczyn, że współczesny tytuł trzymałby się w ten sposób.
Podczas gdy McFarlane oscylował w tytule z kilkoma poziomami zaangażowania (i pisząc go pod pseudonimem), Spawnuj żołnierzy z różnymi postaciami przyjmującymi tytułowy płaszcz.
3. Komiksy i historie Walta Disneya

(Źródło zdjęcia: Disney Comics)
Walt Disney jest znany z powiedzenia o swojej firmie: „Wszystko zaczęło się od myszy”. To było w 1928 roku i niedługo potem – w rzeczywistości pięć lat – Disney rozwinął się w komiksy.
Magazyn Myszki Miki rozpoczął działalność w 1933 roku i działał przez siedem lat, ale w 1940 roku, w 1940 roku, pojawiły się komiksy i historie Walta Disneya, które stały się siłą napędową komiksów postaci Disneya. Początkowo przedrukowywał tylko fragmenty gazet z Silly Symphonies, Myszką Miki i Kaczorem Donaldem, przeszedł do oryginalnego materiału w 1942 roku i stał się najlepiej sprzedającym się komiksem w Ameryce Północnej w powojennych latach pięćdziesiątych z nakładem na północ od 3 milionów.
Z biegiem lat, Walt Disney’s Comics and Stories przeniósł się do różnych wydawców, aby kontynuować – Dell, Gold Key, Whitman, Gladstone, Gemstone, BOOM!, IDW, a nawet przez pewien czas do własnej firmy Disney Comics. Ale w tym wszystkim nosi ze sobą tę oryginalną ciągłą numerację, nawet w wydaniu IDW z października 2017 r., Komiksach i opowiadaniach Walta Disneya nr 740.
2. 2000 r. n.e.

(Źródło zdjęcia: 2000 AD)
Możesz myśleć o tym jako o domu, który zbudował sędzia Dredd, ale to coś więcej – znacznie więcej.
Założona w 1975 roku przez Kelvina Gosnella, Pata Millsa i Johna Wagnera, 2000 AD stała się instytucją w Wielkiej Brytanii i egzotyczną (i czasami trudną do znalezienia) atrakcją dla mieszkańców Ameryki Północnej. Chociaż sędzia Dredd jest jego gwiazdą, podobnie jak Batman i Detective Comics, pojawił się dopiero po pierwszym wydaniu.
Teraz z ponad 2000 wydań w swojej bibliotece, spin-offami, takimi jak Judge Dredd Megazine, a postaciami poza Dreddem są Rogue Trooper, Slaine, Nikolai Dante i Strontium Dog, 2000 AD jest bastionem ponurych, mrocznych komiksów, które są wiecznie w przeciwieństwie do Przygody w pelerynie zza stawu.
Chociaż przeskoczył przez wiele wydawnictw do swojego obecnego domu w Rebellion, właśnie ukazał się „2000 AD #2058” – zawierający jeden z nowszych dzieł, Indigo Prime.
1. Fasola

(Źródło zdjęcia: DC Thomson)
Komiksy humorystyczne były wielkim wydarzeniem na początku XX wieku i nadal cieszą się popularnością w Wielkiej Brytanii, ponieważ The Beano DC Thompsona ma prawie cztery tysiące numerów od debiutu 30 lipca 1938 roku. 79-letni bieg to duże osiągnięcie, ale kiedy zdajesz sobie sprawę, że był to cotygodniowy komiks (z kilkoma sporadycznymi wyjątkami), to zdmuchuje całą konkurencję.
Ta antologia wszystkich grup wiekowych stworzyła gwiazdy od Big Eggo, niedźwiedzia Biffo i głównej gwiazdy Dennisa Menace (nie mylić z amerykańskim komiksem Hanka Ketchama). Zrobił również parodie w stylu Mad słynnych amerykańskich bohaterów komiksowych, takich jak X-Men, Superman i Spider-Man. Przez pierwsze 30 lat zawierał wycieczki przygodowe, ale te w dużej mierze spadły na dalszy plan na rzecz żartów od deski do deski, żartów i ogólnego humoru.