Dlaczego Ralph Demolka odnosi sukces, skoro wszystkie inne filmy o grach wideo zawodzi?

Po latach nieśmiałych prób na nieruchomościach trzeciego poziomu i pladze Uwe Bolla, Hollywood w pełni przyjęło film o grach wideo. Tylko w tym roku dostaliśmy Ratchet i Clank, Angry Birds i Warcraft w szybkiej serii i d dziesiątki więcej są w fazie rozwoju . Ale pomimo całej nowo odkrytej miłości do adaptacji teatralnej, wspomniane adaptacje były od średniego do strasznego. Cóż, nie do końca. Właściwie był świetny film o grach wideo, jeśli chcesz nieco poszerzyć definicję filmu z grami wideo - Ralph Demolka. Ta Disneyowska opowieść o klasycznym złoczyńcy z gier wideo przeżywającym kryzys egzystencjalny jest tak uwielbiana, że ​​Disney ogłosił niedawno kontynuację. Co ten film zrobił dobrze, a co inny film zrobił źle? Chociaż film ma być listem miłosnym do gier, Wreck-It-Ralph udaje się całkowicie przeciwstawić temu, co obecnie uważamy za film o grach wideo.

Nie oznacza to, że Wreck-It-Ralph lekceważy gry wideo, a nawet skąpi w szczegółach. Wręcz przeciwnie, wspaniały widok Ralpha walczącego o otwarcie się w grupie wsparcia Bad-Anon z szeregiem znanych złych złoczyńców to dopiero początek oszałamiającego wachlarza epizodów i tropów. Postacie spędzają poza godzinami pracy w Root Beer Tapper. Pac-Man pożera całą pastę na imprezie. 8-bitowe postacie animują się gwałtownymi ruchami, podczas gdy prawdopodobnie pijana postać FPS idzie w miejscu, gdy uderza w ścianę. Usiądź przy napisach końcowych, a film pęka jak ekran zabijania Pac-Mana. Nigdy nie sądziłem, że dożyję śmierci Mortal Kombat w filmie Disneya, ale jakoś tam jest.

Ale po 20 minutach dzieje się dziwna rzecz – po tym, jak Ralph rozbija się w Sugar Rush, odniesienia do gier wideo znikają prawie całkowicie. Reżyser Rich Moore otrzymał klucze do królestwa łatwej nostalgii i rzucił im trzy czwarte filmu. To odważny ruch we współczesnym Hollywood, który opiera się na radosnym dojeniu każdego posiadanego majątku. W pewnym sensie pozycjonowanie Wreck-It-Ralph jako odniesienia do gry wideo: The Movie było wielką przynętą i przełącznikiem, aby udowodnić, że scenariusz postaci zręcznościowej może przetrwać dzięki sile samych postaci.

A jaką postać ma ten film w Ralphie. Fakt, że jest złoczyńcą, to dopiero początek różnic między nim a przeciętnym bohaterem gier wideo. Nie jest młodą, energiczną osobą kierującą się optymizmem, determinacją i testosteronem, ma 30 lat i wygląda jeszcze starzej dzięki ciężarowi swojej niespełnionej, niedocenianej pracy przygniatającej jego ramiona. Ralph chce być stereotypowym bohaterem gier wideo, przez duże „H”, ale wszystko, co robi, pogarsza sytuację — nieudolnie rozgrywkę w Obowiązku Bohatera przez dziewczynę, zatruwanie Sugar Rush robakami internetowymi i zrujnowanie relacji z pierwszym przyjacielem w historii. . Ralph jest biegunowym przeciwieństwem fantazji o władzy, z których rozkwitają współczesne gry wideo. Film przedstawia nawet akt prawdziwego bohaterstwa Ralpha – poświęcenie się poprzez wywołanie eksplozji Mento i coli dietetycznej, która wymazuje cy-robaki – jako ostateczne odrzucenie jego pragnienia bycia stereotypowym bohaterem poprzez recytowanie przez niego Bad-Anon afirmacja złego faceta, gdy upada. Kończy film w dokładnie tej samej roli złoczyńcy, co zaczął, ale z nowymi przyjaciółmi i uznaniem, które faktycznie poprawiają jego życie.

Pozostałe trzy postacie drugoplanowe mają te same zwroty akcji i głębię. Fix-It Felix mógł być po prostu wspaniałym przykładem odważnego, zdobywczego bohatera, a może szeroka parodia tego tropu. W rzeczywistości Felix jest nieznośny i w większości bezużyteczny poza swoją grą, ale także rozwija się jako postać, gdy zaczyna wczuwać się w codzienną mowę Ralpha. sierż. Calhoun został wprowadzony jako twój oczekiwany twardy kosmiczny marine i uważa, że ​​wysadzanie robaków jest jej obowiązkiem ochronnym. Jednak musi również zmagać się z trwającą psychologiczną traumą wojny w nieoczekiwanych momentach, co utrudnia spełnienie marzeń w grach wideo. Nawet Vanellope udaje się przezwyciężyć irytujący status pomocnika własnymi niepowodzeniami i rozwojem. Zbyt rzadko zdarza się, aby filmy z gier wideo tworzyły naprawdę zapadające w pamięć postacie, a nie tylko świetnie wyglądające rekwizyty, które nie służą celowi poza łączeniem różnych oczekiwanych elementów.

Skupienie się na postaci Wreck-It-Ralph rozciąga się na stosunkowo nieliczne sekwencje akcji w filmie, z których większość wykracza poza zwykły spektakl, aby nadać filmowi głębsze znaczenie. Błąd Ralpha w Hero’s Duty przedstawia go jako tchórza i oszusta. Z drugiej strony, Ralph faktycznie stara się pomóc komuś innemu podczas napakowanego drobiazgami montażu gokartów i chociaż tworzy bezbożny bałagan, Vanellope absolutnie to uwielbia. Nie chciałbyś, żeby Ralph znajdował się w pobliżu starej dzielnicy, ale to pokazuje, że ma przyzwoite serce. I podczas gdy zmutowany King Candy ogłasza, że ​​jest bossem, walka daje Ralphowi przede wszystkim możliwość całkowitego odrzucenia jego samolubnych pragnień i poświęcenia się dla innych – co sprawia, że ​​jest bardziej bohaterem niż ktokolwiek inny w filmie, nawet jeśli nigdy nie dostanie tytułu zawodowego.

Rzadko zdarza się, aby filmy z gier wideo poświęcały tyle uwagi sekwencjom akcji, albo z powodu braku szacunku dla materiału źródłowego, albo konieczności zaznaczenia pola. Dlaczego Mario Bros. walczą z potwornym Bowserem? Dlaczego Angry Birds walczą ze świniami, niszcząc ich struktury? Dlaczego Doom nagle przechodzi do perspektywy pierwszoosobowej? Dlaczego Lara Croft napada na grobowce? Chociaż podane są najsłabsze z uzasadnień, prawdziwym powodem jest to, że tak właśnie robią w grze. Fani oczekują, że zobaczą te rzeczy, więc filmowcy je tam umieścili. Ale samo zaznaczanie pól nie jest dobrym filmem. Twórcom Wreck-It Ralph było łatwiej niż osobom stojącym za każdą inną adaptacją filmów do gier wideo, ponieważ stworzyli od podstaw centralne światy i mechanikę gry, aby pasowały do ​​fabuły. Ale co ważniejsze, kluczowa różnica między Wreck-It-Ralph a innymi filmami z gier wideo polega na tym, że nie wykorzystuje oczekiwań fanów jako kuli. Pomyśl o tym, jak łatwo byłoby mieć powtarzające się spotkania z większymi i groźniejszymi cy-bugami lub wiele wyścigów gokartów tylko dlatego, że odzwierciedlałoby to rytm typowego filmu z gry wideo. Zamiast tego twórcy wykorzystali te elementy oszczędnie, aby uzyskać większy efekt. Wyścig gokartów jest drażniony i ukryty tak samo jak rekin ze Szczęk.

Wreszcie, Wreck-It-Ralph obejmuje jedyną emocję, którą filmy z gier wideo są prawdopodobnie najgorsze w przekazywaniu — smutek. Podczas gdy większość filmów o grach wideo rozpoczyna się wielkim spektaklem lub przypływem adrenaliny, Wreck-It-Ralph zaczyna się od schlubu narzekającego na swoje nędzne życie w pustym pokoju. To tylko rozgrzewka, ponieważ film wciąż dostarcza tęczę wielobarwnego bluesa. Ralph odczuwa kłujący ból społecznego odrzucenia i stereotypów, gdy nie jest mile widziany na przyjęciu z okazji 30. urodzin swojej gry zręcznościowej, tępy ból rozpaczy w Root Beer Tapper, gdy wydaje się, że nie może znaleźć sposobu na poprawę swojej sytuacji, oraz szalone uczucie strata, gdy Vanellope kradnie medal bohatera.

Potem są powtarzające się ciosy w brzuch, które zaczynają się od sceny niszczenia gokartów. Ralph nie tylko wypacza cele Vanellope, ale niszczy dosłowny symbol jego pierwszej przyjaźni. A na dodatek po chwili dowiaduje się, że skazał również swój dom na zagładę. Film ukazuje odkrycie, że prawdziwą nagrodą Ralpha za zrealizowanie swojego marzenia był tylko ból, utrzymujący się na smutku i nienawiści do samego siebie, które spływają po jego twarzy. Jaki inny film o grach wideo zatrzymuje akcję tak długo, by pogrążyć się w smutku? Trzeba pokonać złoczyńców i wywołać eksplozje.

Mimo że Wreck-It-Ralph stawia na głowie wiele tropów gier wideo, nadal można patrzeć na film jako latarnię nadziei na inne adaptacje gier wideo. Odrzuć wszystkie sprytne pomysły i referencje, a nadal będziesz mieć solidne, oparte na postaciach doświadczenie. To prawda, że ​​wiele znanych gier wideo najlepiej zapada w pamięć ze względu na to, w jaki sposób się w nie gra, a nie ze względu na historię, którą często dodaje się po namyśle. Ale to nie jest wymówka, aby zakładać, że filmy o grach wideo zawsze będą głupie jak worek młotków i / lub nieodgadnione dla wszystkich poza zagorzałymi fanami. Potrzeba tylko talentu i nerwów niezbędnych do przekształcenia ducha danej gry i odbudowania go, aby ludzie byli równie inspirujący, jak ich próby. Gry wideo mają podziw, ale najlepsze filmy dostarczają widzom także solidnych postaci, fabuły i emocji. Fani nie powinni być całkowicie wyobcowani, ale przejścia między mediami wymagają kreatywnej adaptacji. Jeśli film jest dobry, spodoba się on również osobom, które nie grały w grę i prawdopodobnie zainteresują się materiałem źródłowym. Ostatecznie główną rzeczą, którą zniszczył Ralph, były niskie oczekiwania.