Guy Pearce rozmawia o Strefie 414, nieukończonej kontynuacji LA Confidential i Mare of Easttown w sezonie 2

(Źródło zdjęcia: 23ten/Baird Films/Universal)

Guy Pearce pokonał wyzwanie hollywoodzkich ról. Był głównym bohaterem Christophera Nolana w Memento, pojawił się jako przebiegły Aldrich Killian w Iron Man 3 i ma stronę IMDB wypełnioną szeregiem zaklinaczy, pustelników, królów i twórców królów mordercy.

W Strefie 414, thrillerze science-fiction, który jest już dostępny do pobrania w wersji cyfrowej, Pearce wkracza w bardziej znajome, uziemione buty: buty Davida, byłego gliniarza, który musi udać się w trzewia tytułowej Strefy, aby uratować córkę ekscentryka wynalazca, grany przez Travisa Fimmela (Wikingowie).

Fani Blade Runnera i Cyberpunka poczują się jak w domu na neonowych ulicach wypełnionych androidami. Z ludzkim robotem Matildą (Matilda Anna Ingrid Lutz) jako przewodnikiem, Zone 414 chce stanąć u boku swoich przodków science-fiction z piekielnie nowoczesnym przesłaniem o utracie połączenia i niebezpieczeństwach technologii.

GameMe + niedawno usiadł z Pearce, aby omówić nie tylko główne tematy i jego przemyślenia dotyczące Strefy 414, ale także głębiej zagłębić się w jego karierę, w tym dlaczego kontynuacja LA Confidential nigdy nie ruszyła z miejsca i jego przyszłość Mare of Easttown. Poniższe pytania i odpowiedzi zostały zredagowane pod kątem długości i przejrzystości.

GR: Co przyciągnęło cię do projektu, a dokładniej do świata Strefy 414?

Pearce: Kilka rzeczy: to całe przekonanie, że technologia rozwija się i postępuje w takim tempie, że moglibyśmy prawdopodobnie dojść do punktu, w którym moglibyśmy mieć związek z nieludźmi.

Pomysł, że ta technologia może dojść do tego punktu, i tak jest po prostu fascynujący. Ale to, do czego mnie pociąga, to ludzkie zachowanie, ludzka psychologia, emocjonalne historie ludzi, którzy są w tej historii.

Postać Matildy [Anny Ingrid Lutz] [Jane] jest podobno nieczułym androidem, który zaczyna czuć, a moja postać, David, robi wszystko, by nie czuć. To rodzaj połączenia tych dwóch perspektyw. Po prostu pomyślałem, że jest pięknie napisany. Czułem, że ma dość duże tematy związane z tożsamością i ludzką naturą, ale też ma w sobie cudowną intymność.

Zawsze bardziej interesują mnie filmy, które biorą małe rzeczy i sprawiają, że wydają się duże, niż robią ze wszystkiego spektakl. Nadchodzi moment, w którym po prostu oglądam pokaz sztucznych ogni, kiedy oglądam coś, co jest dla niego za duże. Było w tym więc coś uroczego, intymnego i delikatnego. Myślałem, że scenariusz Briana [Edwarda Hilla] poradził sobie z tym naprawdę dobrze.

Myślę, że ze względu na motywy, ze względu na gatunek, ze względu na scenerię – będzie to film porównywany do klasyków, takich jak Łowca androidów, Matrix i innych wpisów z tego kanonu science fiction. Czy czułeś tę obecność na planie, a nawet presję, by zrobić coś innego w Strefie 414?

To zabawne, ponieważ nigdy tak naprawdę nie dorastałem, oglądając filmy science fiction. Te, które ze mną zostały – jak Blade Runner – których byliśmy świadomi. Ale myślę, że kiedy zaczynasz nad czymś pracować, coraz bardziej odczuwasz jego oryginalność. O innych filmach zapominam, może na moją niekorzyść.

Musisz być świadomy tych, którzy byli przed tobą. Wiem, że ludzie, mówiąc o tym filmie, trochę odwołują się do Blade Runnera – nie jestem pewien, dlaczego. Nie chcę, żeby to było zmartwienie. To cienka linia, na której ludzie mogą odwoływać się do klasyki i wspaniale jest być częścią, jak mówisz, tego kanonu. Ale jednocześnie nie chcesz skakać na grzbiecie czegokolwiek, aby uczciwie sobie poradzić.

Nie widziałem Blade Runnera od dawna, więc nie wiem, czy naprawdę pamiętam go na tyle dobrze, żeby wiedzieć… czy depczemy po palcach.

Bardziej chodzi o to, że jesteś na barkach tych filmów, budujesz na nich

Myślę, że to prawda. Jeśli cokolwiek robisz, nadal ma poczucie oryginalności, nadal ma poczucie czegoś wyjątkowego, to świetnie. Tam, gdzie filmy spadają, nie stoją wystarczająco na własnych nogach. Tak więc wyglądają, jakby zostały skradzione, a ty pożyczyłeś za dużo.

Kiedy jesteś aktorem w filmie, to filmowiec robi film. Ty jako aktor jesteś tylko częścią tego. Na pewnym poziomie zostawiam część odpowiedzialności filmowca.

Z pewnością odmówię filmom, które są pochodne lub mało oryginalne. Ale jeśli jestem na pokładzie, myślę, że czuję, że ma swoje własne poczucie oryginalności.

Tak naprawdę nie czułem żadnego poczucia odpowiedzialności – po prostu czułem poczucie odpowiedzialności za film.

(Źródło zdjęcia: 23ten/Baird Films/Universal)

Najlepsze science fiction często odzwierciedla otaczający nas świat – jak myślisz, co ma do powiedzenia Strefa 414?

Wracając do technologii: kwestia technologii kontra ludzkość. Fakt, że możesz patrzeć na grupę ludzi stojących razem w autobusie, którzy w ogóle się ze sobą nie łączą, kieruje się do ich telefonu. Jest w tym coś z natury smutnego, niefortunnego. Czy to nieuniknione? Że my, jako rodzaj mięsistych, niezależnych [i] kreatywnych stworzeń, w rzeczywistości wolimy polegać na czymś bardziej konkretnym, takim jak technologia.

W pewnym sensie na to wygląda. Walka, jaką w filmie toczy postać Matyldy, która polega na tym, że „czuję rzeczy, chcę je czuć, ale też nie chcę ich czuć”. Chciałbym myśleć, że jako rasa ludzka możemy nauczyć się być w pokoju z naszymi wewnętrznymi podróżami, zamiast odwracać się od nich.

Ten film tylko porusza niektóre z tych rzeczy – nie wiem, czy na cokolwiek odpowiada!

Niedawno pojawiły się doniesienia, że ​​planowana jest kontynuacja serii LA Confidential z tobą, Russellem Crowe i Chadwickiem Bosemanem. Czy wiedziałeś coś o tym projekcie i jego kontynuacji od oryginału?

Zaczęliśmy rozmawiać z [L.A. Poufny reżyser i współscenarzysta] Curtis Hanson i James Ellroy kilka lat temu zastanawiali się, czy moglibyśmy zrobić coś w rodzaju kontynuacji.

W trylogii książek ta historia jest kontynuowana. Mówiono o tym, czy stworzymy coś nowego, w zasadzie dziesięć lat później. 1963. Nigdzie nie poszedł. To po prostu okazało się zbyt drogie lub zbyt trudne.

Nie jestem pewien, jakie było powiązanie z Chadwick Bosemanem. Jego nazwisko nigdy mi wtedy nie przyszło do głowy. Ale w obozie rozległy się pomruki, które ucichły.

To niefortunne. Byłem podekscytowany perspektywą, że pewnego dnia będziemy mogli ponownie odwiedzić te postacie.

(Źródło zdjęcia: Warner Bros.)

Kate Winslet powiedziała, że ​​są bardzo, bardzo wczesne rozmowy na temat drugiego sezonu Mare of Easttown. Czy uważasz, że twoja postać w ogóle pasuje do drugiego sezonu?

Myślę tylko, że mógł w tym, że był takim rodzajem odrębnego bytu w stosunku do pierwszego sezonu. Jednak chciałbyś być ostrożny. Było coś wspaniałego w [Richard], który naprawdę odwracał uwagę od życia [Mare]. Czy to znowu działa?

Jest prawdziwy w taki sposób, że ludzie mogą wchodzić i wychodzić z twojego życia i nie zawsze się pojawiają.

Szczerze mówiąc, trudno powiedzieć, dopóki nie zobaczę, co jest napisane. Nie chcę mówić, że lepiej zostawić to w spokoju, ponieważ mogą pojawić się niektóre scenariusze i mogę powiedzieć „To są fantastyczne!”

Poza czubkiem mojej głowy jest coś wspaniałego w tym, jak po prostu wkracza w jej życie, a potem odchodzi. To naprawdę pozwala jej pamiętać, że może kochać i może mieć własne życie osobiste oddzielone od obciążenia pracą, pod którym jest pochowana. Czułem, że taki był cel Richarda.

Oczywiście nigdy bym nie odmówiła, gdyby Kate Winslet zadzwoniła do mnie i powiedziała chodź i zrób to ze mną. W tej chwili nie potrafię sobie wyobrazić, co to jest. Albo to znowu, albo jakaś domowa błogość. Kto wie? Wiem, że serial był bardzo popularny i dlatego często wzywam go do ponownego odwiedzenia go w drugiej serii. Czy Richard musi być, nie jestem do końca pewien. Jednak na pewno chciałbym nim być. To była zabawa!

Co dalej dla Ciebie?

Właśnie nakręciłem kilka filmów. Właśnie nakręciłem w Bułgarii film „Pamięć” z Liamem Neesonem. Akcja rozgrywała się na granicy Teksasu i Meksyku. To remake belgijskiego filmu „Pamięć zabójcy”.

Właśnie to zrobiłem, a jeszcze niedawno nakręciłem film zatytułowany The Infernal Machine, napisany i wyreżyserowany przez Andrew Hunta. To fantastyczna opowieść o pisarzu samotniku. Co zabawne, kiedy Andrew zobaczył Mare of Easttown, powiedział: „O nie, grasz faceta, który napisał jedną książkę 25 lat temu”.

To bardzo, bardzo inna historia [i] bardzo, bardzo inna postać. Bardzo intensywna, niemal memento implozja czyjegoś życia wewnętrznego. To było fantastyczne. Skończyliśmy to dopiero około miesiąc temu.

---

Strefa 414 jest już dostępna do pobrania cyfrowego. Więcej informacji o tym gatunku znajdziesz na najlepsze filmy science fiction kiedykolwiek zrobiony.