211service.com
Mulholland Drive o 20: ostrzegawcza opowieść Davida Lyncha o nostalgii za Hollywood
(Źródło zdjęcia: uniwersalny)
Dwadzieścia lat po premierze Mulholland Drive nadal intryguje widzów i krytyków. Sny stają się koszmarną rzeczywistością we współczesnym arcydziele reżysera Davida Lyncha, opowiadającym historię początkującej aktorki Betty (Naomi Watts), która przeprowadza się do Los Angeles i zaprzyjaźnia się z Ritą (Laura Harring), kobietą cierpiącą na amnezję po wypadku samochodowym na Mulholland Jedź po wzgórzach Hollywood.
Mulholland Drive rozpoczął życie jako godzinny pilot, mający na celu uruchomienie nowego serialu telewizyjnego w ABC. Jednak dyrektorzy zdecydowali się nie zamawiać pełnego sezonu, a zamiast tego historia została zmieniona w film z dodatkowym materiałem filmowym. Wyniki mówią same za siebie: Lynch był nominowany do Oscara w kategorii „Najlepszy reżyser”, film otrzymał cztery nominacje do Złotego Globu, a sondaż krytyków określił go jako najlepszy film XXI wieku .
(Źródło zdjęcia: uniwersalny)
Choć produkt z początku XX wieku, Mulholland Drive jest pełen odniesień do tak zwanego złotego wieku Hollywood – pierwszej połowy XX wieku. Film rozpoczyna się od samego początku, gdy ludzie w kostiumach z epoki tańczą jitterbug, podczas gdy w filmie pojawiają się doświadczeni aktorzy Ann Miller i Lee Grant, którzy pracowali w latach 40. i 50. XX wieku. Rita, cierpiąca na amnezję, wybiera dla siebie nowe imię po obejrzeniu plakatu do filmu Gilda, filmu noir z 1946 roku, w którym występuje Rita Hayworth.
Oprócz niesamowitego wrażenia z okresu, jest o wiele więcej rzeczy, które nie są takie, jak się wydaje. Betty nie jest tak naprawdę Betty, a Rita nie jest tak naprawdę Ritą – a może są? Film nie jest prosty w swojej narracji, w której marzenia i rzeczywistość nakładają się na siebie. W typowy dla Lyncha sposób reżyser wielokrotnie odmawiał wyjaśnienia pytań bez odpowiedzi, które przedstawia film, więc o prawdziwym charakterze podwójnych (lub nie) tożsamości bohaterów Wattsa i Harringa decyduje widz.
(Źródło zdjęcia: uniwersalny)
Tymczasem Hollywood, tak pełne możliwości dla Betty na początku filmu, w ostatnim akcie traci blask, a Mulholland Drive kończy się tragicznie. Od początku panuje w nim poczucie niepokoju i chociaż ten film oddaje hołd przeszłości Hollywood, hołdując filmom noir z minionych lat, jest to przestroga o nostalgii – i to pozostaje rzadkością.
Jeśli Hollywood cokolwiek kocha, to są to historie o Hollywood. Dwa tytuły z ostatnich lat wyskakują jako oczywiste przykłady hollywoodzkich narracji: La La Land z 2016 roku, w reżyserii Damiena Chazelle (którego następny film, Babylon, jest kolejnym listem miłosnym do Hollywood) i Pewnego razu w Hollywood z 2019 roku, w reżyserii Quentina Tarantino.
(Źródło zdjęcia: uniwersalny)
Dla bohaterów Lyncha nie ma jednak szczęśliwych zakończeń. Dla Betty i Rity sny i rzeczywistość są koszmarnie splątane
Akcja La La Land, której akcja toczy się współcześnie, oddaje hołd klasycznym musicalom z lat 50. i podąża za Mią (Emma Stone), kolejną aspirującą aktorką, która jednak nie osiągnęła sukcesu. Pewnego razu w Hollywood koncentruje się na Ricku Leonarda DiCaprio, żyjącym w latach 60. i uznanym aktorze, który obawia się, że ma już za sobą.
Pomimo obu filmów z nieco rozczarowanymi, znużonymi bohaterami, film nadal wyświetla Tinseltown w różowych okularach. Mia może nie doczekać się zakończenia, które wyobraziła sobie ze swoim chłopakiem Sebastianem (Ryan Gosling), ale w końcu wszystko się dla niej układa. Tymczasem Rick dostaje swój moment bohaterstwa, ratując dzień pod koniec filmu – a nawet przepisując historię na nowo.
Dla bohaterów Lyncha nie ma jednak szczęśliwych zakończeń. Sny i rzeczywistość są dla Betty i Rity koszmarnie splątane, w sposób frustrujący dla nich i dla widza – nie ma tradycyjnego zakończenia, które zadowoliłoby widza. Lynch składa hołd klasycznemu Hollywood, wyrzucając konwencje przez okno, a więcej reżyserów powinno pójść w ich ślady.
Aby uzyskać więcej inspiracji do oglądania, zapoznaj się z naszą listą najlepsze filmy nagrodzone Oscarem cały czas.