Recenzja X-Men: Dark Phoenix: „Nigdy nie wznosi się tak wysoko, jak się spodziewaliśmy”

Nasz werdykt

Pomimo przeważnie błyskotliwej obsady, Feniks nigdy nie rośnie, jak oczekiwano w czułym, ale często pobieżnym pożegnaniu X-Men Kinberga.

Werdykt GamesRadar+

Pomimo przeważnie błyskotliwej obsady, Feniks nigdy nie rośnie, jak oczekiwano w czułym, ale często pobieżnym pożegnaniu X-Men Kinberga.

Nawet w kontekście Magneto podnoszącego pociągi metra, X-Men: Dark Phoenix przybywa z ciężkim dźwigiem do zrobienia. Nie tylko ląduje po kolejnym oświetlonym superbohaterze i kolejnej grze końcowej franczyzy: musi również naprawić wcześniejszy, współautoryzowany riff, który został scenarzystą/producentem, który został reżyserem Simonem Kinbergiem, na temat sagi komiksowej Chrisa Claremonta, szorstkiego X-Men: The Last Stand z 2006 roku. Zadośćuczynienie za ciężkie topy 2016 X-Men: Apokalipsa to kolejny wymóg. Do tego dochodzi znaczna kwestia zakończenia 19-letniego serialu filmowego, z towarzyszącymi mu inwestycjami emocjonalnymi i kryzysami w ciągłości planety.

Chociaż Kinberg znajduje kilka sprytnych sposobów na zmniejszenie obciążenia do możliwej do opanowania wagi, efekt domina często wydaje się frustrująco niedożywiony. Dialogi, postacie i tematy często pojawiają się na wpół zrealizowane, kosmiczny zakres komiksu Claremonta i ekspansywna domieszka najlepszych filmów X ucierpiała. Pomimo imponujących stałych fragmentów i zaangażowanych występów z (wychodzącego?) X-Men: pierwsza klasa Ekipa, pop-artowa pizzazz X-Men: Days of Future Past i agresywny emocjonalny atak Logana są nieobecne, co skutkuje często tępą franczyzą, która tylko sporadycznie ucieka.

Źródło obrazu: 20th Century Fox

Mądrzejszym posunięciem Kinberga jest przeciwdziałanie źle wyważonemu atakowi Ostatni bastion i Apocalypse, z większym skupieniem się na Jean Grey. Zaczynamy w 1975 roku, kiedy młoda Jean manifestuje ukrytą potrzebę zmiany kanału w radiu samochodowym swoich rodziców… Jedna tragedia później, moc spisków punktowych przenosi nas do 1992 roku, gdzie Charles Xavier Jamesa McAvoya wysyła zespół mutantów, aby uratować załoga promu kosmicznego ze spotkania z rozbłyskiem słonecznym. Ten (imponująco zmontowany) hazard prawie zabija Jeana (Sophie Turner); przetrwała tylko po to, by odkryć w sobie nową, tajemniczą siłę – siłę, która czyni ją celem dla niektórych wyrywających ciała kosmitów.

Trzymając się blisko Jean, Kinberg zakotwicza swoją szybko rozwijającą się wściekłość w uświadomieniu sobie, że Charles manipulował jej wspomnieniami. Pojawia się nowe, ekranowe ujęcie Xaviera, aroganckie i szeroko otwarte na krytykę, zwłaszcza ze strony prawego Raven/Mystique Jennifer Lawrence. McAvoy wykorzystuje to w pełni, prezentując postać o większej liczbie aspektów niż Kevin Wendell Crumb Glassa bez nieuzasadnionych fajerwerków.

Źródło obrazu: 20th Century Fox

Prawdziwe fajerwerki wybuchają w konfrontacji z Jean, co ma fatalne konsekwencje dla jednej ulubienicy X, brzuch pełen winy u Graya i podzieloną determinację, by zabić/uratować ją przed załogą X. Michael Fassbender przyzwoicie czuje się tu pracą Erika „Magneto” Lehnsherra, ponownie przygnębionego i zmęczonego przeprosinami Charlesa.

Chociaż widzowie mogą czuć się równie wyczerpani walką Kinberga o mapowanie nowych tras przez stare napięcia X-Men, przynajmniej jedna przyzwoita przemowa nie poszłaby nie tak. Pozbawiony humoru dialog często pryska, gdy powinien szczypać lub błyszczeć, płaska ekspozycja faworyzowana nad musem i smakiem. Jedną z ofiar jest Jessica Chastain, która sprowadza zagrożenie ze strony T-1000 na swoje obce zagrożenie (również zabójcze MO), ale cierpi z powodu mglistych motywacji. Turner ma więcej do pracy, od zdezorientowanych po kosmiczne moce, chociaż stara się zainwestować swoje moce i wewnętrzne konflikty w wymagany dramatyczny efekt.

Złom kulminacyjny z pociągu rekompensuje to, dając mutantom szansę na wykazanie się uświęconą tradycją pracą zespołową; Czapki z głów do Burzy Alexandry Shipp i kilku rozbrykanych ciosów i ciosów ogonem z Nightcrawlera Kodiego Smita-McPhee. Hans Zimmer zapewnia emocjonalne wsparcie z wiążącą, incepcyjną partyturą, chociaż sam finał oferuje tylko przygnębiający post-skrypt, bez wielkich odczuć tych innych supermocnych pożegnań, które ostatnio pojawiły się w obiegu. Może nadszedł czas, abyśmy ruszyli dalej, sugeruje Raven w pewnym momencie. Po tym czułym, ale lekkim pożegnaniu z latami FoX-Men, trudno kwestionować potrzebę nowego startu. Graj dalej, panie Feige.

X-Men: Dark Phoenix trafi do kin 5 czerwca.

Werdykt dwa

2 z 5

Ciemny feniks

Pomimo przeważnie błyskotliwej obsady, Feniks nigdy nie rośnie, jak oczekiwano w czułym, ale często pobieżnym pożegnaniu X-Men Kinberga.

Więcej informacji

Dostępne platformy

Film

Mniej