Włóż monetę: kampania na rzecz zachowania historii gier arcade

(Źródło zdjęcia: Vintage Arcade Video Game Museum)

Zatłoczone przestrzenie wypełnione rykiem silników, dział i dziesiątkami wzmagających się utworów muzycznych; ludzie zgromadzeni wokół gabinetów; gracz po graczu, który obsługuje joysticki i przyciski, walcząc o rankingi: COVID-19 sprawił, że arkady wydają się jeszcze bardziej odległe w przestrzeni i czasie niż ich ogólny upadek. Ale chociaż potrzeba zachowania historii gier arcade pozostaje ważna, muzea, które ją prowadzą, znajdują się pod silną presją w obliczu pandemii.

Zespół wydawców 17 rozpoczął kampanię zbierania funduszy na programy konserwacji arkad w trzech muzeach: The Strong w Rochester w stanie Nowy Jork; Narodowe Muzeum Gier Wideo w Sheffield; i Museo del Videojuego Arcade Vintage w Alicante, Hiszpania. Kampania zatytułowana Saving The Arcade World przekaże część z pierwszych dwóch miesięcy sprzedaży pixel-artowej gry akcji Studio Koba, Narita Boy, którą Team 17 publikuje w marcu, a także tantiemy z wydania utworu muzycznego z gry i sprzedaży niestandardowej szafki zręcznościowej w stylu Narita Boy.

Salony gier są nieusuwalną i istotną częścią historii gier wideo. „Jako muzeum historii zabawy zbieramy gry wideo, ponieważ miały one wpływ na zabawę” – mówi Jon-Paul Dyson, wiceprezes ds. eksponatów w The Strong. „Arkady pojawiły się w ważnym momencie rozwoju gier wideo, zwłaszcza w latach 70. i wczesnych 80. XX wieku. Były głównym sposobem, w jaki ludzie doświadczali gier wideo, a także przełomem w nowej rozgrywce – można było z nimi robić rzeczy, których nie można było robić na systemach domowych”.

Jednak z biegiem czasu pojawił się problem polegający na tym, że wiele automatów do gier osiąga krytyczny poziom degradacji. „Wiele elementów płyty głównej ma żywotność jedynie około 30-40 lat”, mówi José Maria Litarte, dyrektor generalny Arcade Vintage. „Bardzo trudno jest również znaleźć różne rodzaje materiałów, takie jak niestandardowe chipy i monitory wektorowe”. Wszystkie muzea stoją przed wyzwaniem utrzymania swoich maszyn w ruchu: Narodowe Muzeum Gier Wideo poszukuje obecnie konkretnego komponentu do naprawy swojej maszyny Time Crisis, podczas gdy The Strong kupiło ostatnią partię wyświetlaczy CRT z jednej z ostatnich fabryk, aby je wyprodukować. upewnij się, że ma zapas części zamiennych.

Konserwacja wymaga wiedzy z różnych dziedzin. „Dla nas zachowanie arkad jest złożonością polegającą na zachowaniu całej gry w takiej postaci, w jakiej została stworzona, co obejmuje nie tylko znajomość elektroniki i komputerów, ale także stolarkę, projektowanie graficzne, hutnictwo i spawanie” – mówi Litarte. A każdy etap wymaga trudnych decyzji, ponieważ muzea równoważą potrzebę zapewnienia niezawodności maszyn do użytku publicznego z zachowaniem autentyczności oryginalnego sprzętu. Strong stara się stosować odwracalne techniki konserwacji, więc żadne zmiany nie są trwałe.

(Źródło zdjęcia: Narodowe Muzeum Gier Wideo)

Czytaj więcej od Edge

(Źródło zdjęcia: Przyszłość)

Jeśli chcesz co miesiąc więcej świetnych dzienników dotyczących długich gier, dostarczanych prosto na wyciągnięcie ręki lub do skrzynki odbiorczej, dlaczego nie zasubskrybuj Edge'a tutaj .

Dla Arcade Vintage ważne jest, aby zapewnić odwiedzającym realistyczne wrażenia z gry zręcznościowej. The Strong przyjmuje podobną strategię, choć Dyson zwraca uwagę, że odtworzenie arkady w muzeum nigdy nie odda ich istoty. Odwiedzający usłyszą muzykę w stylu retro, a nie szokujące nowe dźwięki, którymi byli kiedyś, i zobaczą gry przez nostalgiczny obiektyw. Jednak dla Dysona grywalne maszyny są kluczowe w jego podejściu do arkadowych kuratorów. „W oryginale jest magia”, mówi. „Możliwość dotykania i zabawy ma dla ludzi głębokie znaczenie. Ma to niewypowiedziane znaczenie dla ludzi, których gra na emulatorze nigdy nie będzie miała znaczenia.

Podczas gdy niektóre maszyny można odtwarzać w National Videogame Museum (NVM), konserwacja nie polega na prezentowaniu gry zręcznościowej, ale na przekazywaniu jej kultury. Obecnie bierze udział w projekcie badawczym dotyczącym nagrywania dźwięków z automatów podczas opracowywania biblioteki opowiadań ustnych zwanych taśmami VHS i opiera się na emulatorach określonych wyświetlaczy, takich jak etapy bonusowe, w których stan zapisywania umożliwia odwiedzającym natychmiastowy dostęp do kultowej sekwencji przebijania samochodów w grze Street Fighter II.

NVM myśli również o tym, jak rozwinąć praktyki ochrony, tworząc społeczność wielu różnych badaczy, akademików, kuratorów i kolekcjonerów wokół gier, aby formułować i pomagać w rozpowszechnianiu wskazówek. Ma wiele planów, ale jako nowe muzeum całkowicie oparte na sprzedaży biletów – zostało otwarte w listopadzie 2018 roku – stoi w obliczu poważnego zagrożenia. Wielu pracowników otrzymało urlop z powodu pandemii i musiało skupić się na zbieraniu funduszy. Około 200 000 funtów – przekazanych przez osoby prywatne, a także firmy, w tym Rockstar, Jagex i lokalne studio Boneloaf – utrzymało działanie NVM.

The Strong, którego roczny budżet obniżył się o 40 procent, oraz Arcade Vintage, który jest zamknięty od marca 2020 roku, stoją w obliczu podobnej presji. Ale ponowne otwarcie rodzi kolejne pytania, nie tylko: co oznaczają muzea, które handlują eksponatami, których inni właśnie dotknęli w świecie po COVID?

Ta funkcja pojawiła się po raz pierwszy w Magazyn krawędzi . Aby uzyskać więcej doskonałych funkcji, takich jak ta, którą właśnie przeczytałeś, nie zapomnij Subskrybuj do wersji drukowanej lub cyfrowej w Magazines Direct.