211service.com
Debiut topowej postaci Marvel Comics – 1990-1999
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
1961 oznaczał początek Marvel Universe w Fantastyczna Czwórka #1 - dokładnie 60 lat temu w tym roku.
Ale w latach 90. uniwersum Marvela przeszło jeden z najbardziej radykalnych okresów ekspansji i zmian – zarówno w szorstkim, zuchwałym slangu epoki, jak i pod względem tego, jak szalenie wprowadzane nowe postacie i idee różniły się od klasycznego Marvela. styl.
Newsarama tworzy Rocznik Komiksów Marvela, odliczając najlepszą postać wprowadzoną przez wszystkie 60 lat od początku uniwersum Marvela (dostaniemy postacie takie jak Kapitan Ameryka, Namor i Jimmy Woo, którzy poprzedzają uniwersum Marvela, czas).
Do tej pory spojrzeliśmy wstecz na lata 80 , ten '00' , a lata 70 , a teraz dochodzimy do lat 90-tych. Tak zwany „epoka chromu” (dzięki wielu sztucznym okładkom epoki) oznaczał okres, w którym komiksy osiągnęły apogeum pod względem sprzedaży i świadomości kulturowej – i w którym wiele osób, które to czytało, prawdopodobnie zaczęło kolekcjonować i czytanie komiksów.
Zawiąż więc dziesiątki sakiewek, wypoleruj naramienniki i przygotuj się na bardzo specyficzny – i wyjątkowy – rodzaj nostalgii, gdy spojrzymy wstecz na najlepszą postać Marvela, która zadebiutowała w każdym roku lat 90.
1990 - Kabel
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Nowe mutanty #87
Rekomendowane lektury: Telewizja: ostatnia nadzieja
Mutant. Wojownik. Podróżnik w czasie. Cyborg. Syn klona. Wszystko to są terminy opisujące Cable, postać, o której można było tylko wymyślić w komiksach. Wprowadzony w 1990 roku w New Mutants #87 przez pisarz Louise Simonson i artystę Roba Liefelda jako podróżujący w czasie wojownik z przyszłości, w której Apocalypse rządziła światem.
Cable odegrał kluczową rolę w przekształceniu Nowych Mutantów w X-Force, zmutowaną siłę uderzeniową podejmującą działania, których X-Men nie mogli (lub nie chcieli) przeciwko zmutowanemu złoczyńcy i jemu podobni – ale przez lata jego prawdziwa tożsamość i opowieść o tym, jak został podróżnikiem w czasie, była tajemnicą.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Po latach istnienia Cable'a okazało się, że był on w rzeczywistości w pełni dorosłym, całkowicie szorstkim dzieckiem Nathanem Summersem, niemowlęciem Scotta Summersa/Cyclopsa i jego pierwszej żony Madelyne Pryor (klon Jean Grey), która została zabrana w przyszłość po zarażeniu wirusem technoorganicznym, który prawie go zabił.
Od czasu tego odkrycia Cable ewoluował wiele razy (podobnie jak podróżnicy w czasie), a jego ostatnie wcielenie jest właściwie nastoletnią wersją samego siebie, która zabiła swoje starsze ja i zajęła jego miejsce. Kid Cable, jak go czasem nazywa się, stał się częścią rodziny Summersów w erze Krakoa, chociaż zbliżający się finał jego solowego tytułu stawia go przeciwko starszemu ja, a starszy Cable najwyraźniej wraca później do swojego miejsca w uniwersum Marvela .
Jedna z najdziwniejszych części historii Cable'a, jego związek z Deadpoolem, została zaadaptowana do filmu Deadpool 2, w którym aktor Josh Brolin wprowadził odpowiednio szorstki zwrot jako nieco inne podejście do Cable'a.
Nie udało się wyciąć: Stryfe, Ghost Rider (Danny Ketch), Gambit, Sylwetka, Żywa Błyskawica, Wściekłość
1991 - Deadpool
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Nowe Mutanty #98
Rekomendowane lektury: Deadpool autorstwa Joe Kelly
Niezależnie od tego, czy nienawidzisz go kochać, czy go nienawidzisz, nie można zaprzeczyć, że Deadpool wywarł wpływ na Marvel Universe od czasu jego debiutu w New Mutants #98 z 1991 roku.
Wade Wilson – znany swoim kochankom i nienawidzącym jako najemnik z ustami – jest niemożliwym do zabicia, łamiącym czwartą ścianę, ukochanym-pomimo swoich nocników i splamionych krwią-katan dziwakiem, który nawet przez swoją żartobliwość, stał się na przestrzeni lat nośnikiem zaskakująco głębokich historii.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwotnie stworzony jako folia dla New Mutants przez Roba Liefelda z Fabianem Niciezą, Deadpool pojawił się na własną rękę pod koniec lat 90. w tytule autorstwa pisarza Joe Kelly'ego i artysty Eda McGuinessa, który dodał jego przesadne poczucie humoru i jego metatekstową naturę faceta, który zdaje sobie sprawę, że jest komiksem.
Od tamtej pory Deadpool stał się w zasadzie własną marką Marvela (chociaż przez większość czasu udaje mu się pozostać blisko X-Men), z serią udanych filmów z udziałem Ryana Reynoldsa – który będzie kontynuował tę rolę teraz że Marvel ma wcześniej kontrolowane przez Fox prawa do filmu X-Men, być może nawet wprowadzając Deadpoola do MCU.
W tym momencie prawie każdy zna Deadpoola – fana komiksów czy nie – i ma na jego temat zdanie. W pewnym sensie Deadpool stał się najbardziej niesławną postacią Marvela – ulubieńcem fanów, któremu wciąż udaje się wkurzyć ludzi (coś, czym jego boostery wydają się być tym bardziej zachwycone).
Nie udało się wyciąć: Domino, Darkhawk, Shatterstar, Sleepwalker , Fabian Cortez, Lyja, Trevor Fitzroy, biskup, wiewiórka
1992 - Spider-Man 2099
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Spider-Man 2099 #1
Rekomendowane lektury: Spider-Man 2099
Coś, co czytelnicy zauważą, to fakt, że wiele wersji Spider-Mana wywarło wpływ na całą historię Marvel Comics, często nakładając się na siebie i tworząc fale osobno, w tym samym czasie.
Od debiutu Petera Parkera w 1962 roku, w wielu przypadkach, gdy Marvel zdecydował się zbadać nową ciągłość lub koncepcję, Spider-Man był postacią, do której wydawca zwraca się jako pionier swoich nowych pomysłów.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Przykładem, Spider-Man 2099 z 1992 roku, zupełnie nowa postać, która przejęła dziedzictwo i imię Spider-Mana , stanowiąc podstawę całej ciągłości przyszłych bohaterów z powiązaniami z bohaterami przeszłości Marvela w linii 2099.
Chociaż linia 2099 szybko rozrosła się, obejmując przyszłe wersje X-Men, Punisher, Ghost Rider, Doom i wiele innych, Spider-Man 2099 / Miguel O'Hara stał się przełomową postacią 2099, pozostając nawet częścią uniwersum Marvela po zakończeniu linii 2099.
Przez lata, odkąd pojawiły się oryginalne historie o Spider-Manie 2099, postać stała się główną gwiazdą współczesnych komiksów, z odrodzeniowym tytułem, który obejmował przygody O'Hary od roku 2099 do współczesności.
Nie udało się wyciąć: Omega Red, Vengeance, Maverick, Carnage, Lilith (demon) , Doom 2099, Maestro, Dewastacja 2099
1993 - Genis-Vell
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Srebrny Surfer Roczny #6
Rekomendowane lektury: Kapitan Marvel autorstwa Petera Davida i ChrisaCross
Istnieje kilka spuścizn, które zdefiniowały Marvel Comics, a syn Mar-Vell, oryginalny Captain Marvel, reprezentuje próbę wydawcy z lat 90., aby kontynuować historię Mar-Vella – tak bardzo, że faktycznie został przedstawiony pod pseudonimem superbohatera Legacy .
Genis-Vell, noszący aktualizację kostiumu swojego taty w stylu lat 90., wraz ze swoimi kosmicznie napędzanymi zespołami Nega-Band, spędził większość swoich wczesnych występów po debiucie w 1993 roku w Silver Surfer Annual #6 jako okazjonalna postać gościnna dla innych bohaterów.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Wszystko zmieniło się po historii Avengers Forever, w której sojusznik Avengers, Rick Jones, związał się z Genis-Vellem w taki sam sposób, w jaki kiedyś był związany z Mar-Vellem, z parą zamieniającą się miejscami za każdym razem, gdy zatrzasnęli razem Nega-Bands. Stanowiło to podstawę przełomowego solowego tytułu Genis-Vell, w którym przyjął imię Kapitan Marvel, czyniąc go trzecią postacią wydawcy, która używa tej nazwy, i tylko drugą, która ma bezpośrednie powiązania z oryginalnymi początkami Kree w uniwersum Marvela. .
Kapitan Marvel Genis-Vell był psychodeliczną zabawą, która cofnęła się aż do kosmicznych tytułów Marvela z lat 70., w których jego ojciec odegrał główną rolę, wyróżniając się na tle większości innych wydarzeń, jakie miały miejsce w późnych latach 90.
Genis-Vell później zrezygnował z imienia Kapitana Marvela, przyjmując imię Photon (jak na ironię, którego używał wtedy drugi Kapitan Marvel, Monica Rambeau, która w rezultacie zmieniła swoje imię na Pulsar), dołączając do nowej, bardziej na zewnątrz heroicznej wersji piorunów. Niestety, okazało się to jego zgubą, ponieważ ponownie poszedł w ślady swojego ojca Mar-Vell, umierając w Piorunach #100. Do tej pory nie został wskrzeszony na stałe – coś jeszcze, co dzieli z Mar-Vellem.
Nie udało się wyciąć: Punisher 2099, Graydon Creed, Krzyk, X-Cutioner, Exodus, Ektokid, Hulk 2099, Odłamek
1994 - Ben Reilly
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Spider-Man #52
Rekomendowane lektury: Scarlet Spider: Z powrotem w kapturze
W latach 90., kiedy Marvel Comics wykonał zamach na płoty, celowali daleko poza tablice wyników. Przykładem jest niesławna „Clone Saga” Spider-Mana, obecnie kultowa, klasyczna opowieść o Spidey, w której Peter Parker (tak jak czytelnicy Petera Parkera zawsze wiedzieli, że jest Spider-Manem) dowiedział się, że w rzeczywistości jest klonem stworzonym przez Jackal, o którym sądzono, że zmarł w latach 70-tych.
Tymczasem tak zwany „prawdziwy” Peter Parker pojawił się ponownie, używając imienia Ben Reilly – połączenia imienia wujka Bena Parkera i panieńskiego nazwiska cioci May. Powiedział Peterowi „prawdę” i przejął rolę Spider-Mana w historii, która rozciągnęła się znacznie dłużej niż pierwotnie zamierzano dzięki ogromnemu wzrostowi sprzedaży.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Chociaż w końcu okazało się, że sam jest klonem (i zabity na serio), Ben Reilly stał się ulubioną postacią fanów, nawet dla niektórych czytelników, których zmroziła historia, która go przedstawiła. Reilly powrócił później jako nowa wersja Szakala w historii The Clone Conspiracy, po czym na krótko wznowił swoją tożsamość Szkarłatnego Pająka, której używał, zanim został Spider-Manem w latach 90-tych.
Teraz, technicznie rzecz biorąc, koncepcja „Spider-Clone” została wprowadzona w latach 70., ale dopiero w latach 90. klon stał się własną postacią z imieniem, osobowością i ciągłym Marvelem Historia komiksów (a kiedy w grę wchodzą klony, nie jest jasne, czy Ben Reilly był nawet oryginalnym klonem Petera Parkera, czy nie).
A ponieważ Ben Reilly jest postacią, która uosabia Marvela z połowy lat 90., nazwiemy ten wpis „sprawą zamkniętą”.
Nie udało się wyciąć: Ghost Rider 2099, M, Szpik, Mrugnięcie, Komnata, Pokuta (Pustka), Kaine Parker, Husk
1995 - Pete Mądrość
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Excalibur # 86
Rekomendowane lektury: Kapitan Brytania i MI-13
Pete Wisdom podąża za długim szeregiem zgryźliwych, prochowców noszących brytyjskich antybohaterów, którzy przeżuwają marginesy rozmowy o superbohaterach – choć z własnym mutantem.
Urodzony ze zmutowaną zdolnością wystrzeliwania „noży” energii cieplnej z jego rąk, Pete Wisdom stał się tym, kim jest po pracy w brytyjskiej wersji Archiwum X, Black Air – ale w przeciwieństwie do Muldera i Scully, Wisdom miał dużo, dużo brudniejsze - i bardziej krwawe.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Wisdom zadebiutował w 1995 roku w Excalibur #85 autorstwa Warrena Ellisa i Kena Lashleya, opartym na niepublikowanej postaci stworzonej przez twórcę o tym samym imieniu autorstwa Ellisa, która oddała hołd Jackowi Reganowi Johna Thawa z brytyjskiego serialu policyjnego z lat 70. The Sweeney.
Mądrość po raz pierwszy pojawiła się jako łącznik rządowy z Excaliburem, ale szybko dołączył do zespołu, próbując wydostać się z jego coraz bardziej krwawej (pełnej krwi, a nie brytyjskiego przekleństwa, choć może to również dotyczyć) pracy w brytyjskim rządzie. Od tego czasu Mądrość stała się trochę wolnym agentem, pracując czasami z mutantami, takimi jak Excalibur i X-Force, przy jednoczesnym zachowaniu własnych interesów.
W innych przypadkach wrócił do pracy dla rządu brytyjskiego jako de facto ekspert od spraw mutantów i nadprzyrodzonych, oferując swój szczególny rodzaj gryzącego sarkazmu jako kontrapunkt dla często potężnych bohaterów, z którymi współpracuje, takich jak Kapitan Brytania. i Merlina.
Nie udało się wyciąć: Mondo, Dark Beast, Holokaust, X-Man, Sugar Man, Joseph
1996 - Rikki Barnes
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Odrodzenie bohaterów #1/2
Rekomendowane lektury: Młodzi sojusznicy
1996 był rokiem sztandarowym nie tylko dla Marvel Comics, ale dla całej branży. Był punkt orientacyjny Marvel Vs. Crossover DC i kolejna linia tytułów mash-up Amalgam, która łączyła postacie Marvela i DC, ale także Marvel's Heroes Reborn. (Przeczytaj nasze odpowiednie na Szalony komiks 1996 tutaj .)
Heroes Reborn (który nadaje swój tytuł, ale nie koncepcję, letniemu wydarzeniu z okazji 25. rocznicy 2021) był nie tyle historią, co ponownym uruchomieniem, które polegało na usunięciu Avengers i Fantastic Four oraz wielu powiązanych postaci z rdzenia Marvel Universe i ponownym uruchomieniu ich w odrębna ciągłość ze wszystkimi nowymi historiami i relacjami.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
W tym celu Kapitan Ameryka miał zupełnie inną historię w uniwersum Heroes Reborn, w tym nową wersję jego klasycznego pomocnika Bucky'ego Barnesa – tak jakby. W Heroes Reborn, zamiast rekrutować Bucky'ego Barnesa, Kapitan Ameryka rekrutuje siostrę Bucky'ego, Rikki Barnes, młodą dziewczynę Capa, która została jego partnerem po tym, jak pomógł mu w walce z Czerwoną Czaszką.
Chociaż Rikki nie jest jedyną postacią stworzoną dla Heroes Reborn, jest nieco wyjątkowa, ponieważ ostatecznie przeszła do głównego nurtu Marvel Universe po zniszczeniu kieszonkowego uniwersum Heroes Reborn, przyjmując pseudonim Nomad jako członek Young Allies, i w ramach Fundacji Przyszłość Fantastycznej Czwórki.
Rikki w ostatnich latach nie była w centrum uwagi, ale teraz, gdy Future Foundation wróciła z misji odbudowy Marvel's Multiverse, wróciła na stół, by rozpocząć kolejną przygodę.
Nie udało się wyciąć: Bastion, Ultradziewczyna
1997 - Maggott
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Niesamowite X-Men # 345
Rekomendowane lektury: X-Men: Złota Cz. 0: Powrót do domu
Gdy linia X-Men pozornie rozszerzyła się wykładniczo (x-pand x-pomocniczo?), gdy popularność zespołu wzrosła w latach 90., Marvel zaczął wprowadzać nowych zmutowanych bohaterów i złoczyńców prawie tuzin.
Niektóre z nich przetrwały próbę czasu, podczas gdy inne przeszły drogę wielu mutantów, by stać się, powiedzmy, nabytym gustem oddanych fanów – nawet najbardziej niejasne mutanty zwykle znajdują przynajmniej jednego oddanego wielbiciela.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Kiedy główny zespół X-Men sam dodał kilka nowych postaci do miksu w 1997 roku, tym, który najbardziej wyróżniał się jako jeden z najbardziej interesujących i aresztujących mutantów Marvela do tej pory, był Maggott, mutant z RPA, którego mutacja przybrała postać żywy układ pokarmowy, który mógł wydalić ze swojego ciała jako parę przypominających węgorze narośla, które nazwał „Eenie” i „Meenie”, które mogły wyssać energię wrogów.
Maggott nie był postacią przełomową – do dziś pozostaje kontrowersyjnym dodatkiem do X-Men, rodzajem bohatera kochaj go lub nienawidzę, który był zbyt powszechny w historiach X-Men z lat 90. Jego kadencja w X-Men była krótka, ostatecznie przed śmiercią został wysłany do młodszego zespołu Generacji X. Choć jak większość mutantów, został wskrzeszony w erze Krakoa.
Niezależnie od tego, czy całkowicie kochasz Maggotta, czy w ogóle go nie masz, Marvel z pewnością nie wymyślił bardziej nietuzinkowego bohatera w 1997 roku, a może nawet nie przez resztę lat 90. – nawet jeśli w dużej mierze nadal czekając, aż jego definiująca historia zostanie opowiedziana.
Nie udało się wyciąć: Kraven Łowca (Alyosha Kravinoff), Jolt, Cecylii Reyes, Karmazynowa osłona (Justine Hammer)
1998 - Okoje
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Czarna Pantera #1
Rekomendowane lektury: Czarna Pantera i agenci Wakanda
Okoye, najbardziej twardziela i dobrze znana z królewskiej straży Wakandy, Dora Milaje, nie miała jeszcze szansy na nagłówek swojego własnego projektu, ale to nie powstrzymało jej przed zrobieniem sobie dobrego imienia dzięki ulubieńcowi fanów Danai Guriry portret w Marvel Cinematic Universe.
Ale korzenie Okoye sięgają wstecz do Black Panther #1 z 1998 roku, trzeciego tomu solowego tytułu T'Challa autorstwa pisarza Christophera Priesta i artysty Marka Texeiry, który przedstawił nie tylko Okoye i Dorę Milaje, ale także wiele koncepcji, które zdefiniowała Wakandę od tego czasu, w różnych mediach - czyniąc ją jedną z najbardziej integralnych postaci współczesnej historii Czarnej Pantery.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
A dzięki zwiększonemu profilowi MCU, Okoye zaczęła zdobywać tytuły w komiksach jako dyrektor Agents of Wakanda, podgrupy Avengers z Wakandy, prezentując swoje miejsce wśród najlepszych wojowników uniwersum Marvela - z uprawnieniami lub bez i kryptonimem.
Wspięła się nawet w szeregi walcząc u boku Avengers w MCU, współpracując z zespołem w Avengers: Endgame, a wielu fanów spodziewa się, że w końcu stanie się częścią dawno podobno żeńskiego zespołu MCU Avengers.
Okoye jeszcze nie osiągnęła pełni swojego potencjału jako postaci, ale podróż do sławy dla tej postaci rozpoczęła się w 1998 roku i nie wykazuje oznak spowolnienia, z niedawno zatytułowanym sequelem Black Panther: Wakanda Forever na horyzoncie .
Nie udało się wyciąć: J2, Spider-Girl (Mayday Parker), Baymax, Dusk, Prodigy, Hornet, Ricochet, Silverclaw, Triathlon , Kobieta-Pająk (Mattie Franklin)
1999 - Echo
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
Pierwsze pojawienie się: Śmiałek # 9
Rekomendowane lektury: Avengers: Wejdź do Feniksa
Dziedzictwo Marvela w prezentowaniu postaci niepełnosprawnych sięga lat 60. z Daredevilem i Professorem X. A w 1999 roku to tytuł Daredevila był wstępem dla innej niepełnosprawnej postaci, która zaczynała jako czarny charakter, zanim stała się bohaterem sama w sobie.
Oczywiście mówimy o Mayi Lopez/Echo, dawnej kochanki i wrogu Daredevila, która stała się sojusznikiem i obecnym Avengerem. Niesłysząca kobieta, która jako dziecko miała trudności w nauce, niezwykłe zdolności Mayi do sztuki – i przemocy – ujawniły się, gdy dorosła, co doprowadziło ją do tego, że Kingpin, który kiedyś był szefem jej zmarłego ojca, przeszkolił ją na zabójcę.
(Źródło zdjęcia: Marvel Comics)
W tym samym czasie Maya trenowała jako zabójca Kingpina, aby zabić Daredevila, zakochała się w Matt Murdock, dychotomia, która jest, niestety dla Matta, zbyt powszechna w jego życiu. Ale kiedy Maya, przebrana za Echo, prawie zabija Daredevila, zdaje sobie sprawę, że Daredevil i Matt są jednym i tym samym, wstrząsając swoją lojalnością wobec Kingpina i zamieniając ją w sojusznika Matta/Daredevila. Maya później dołączyła do Nowych Avengers jako pierwsza postać, która użyła tożsamości Ronina, później przejęta przez Clinta Bartona, jak widać w Avengers: Endgame.
Związek Echo z Avengersami był kontynuowany nawet po tym, jak zrzekła się tożsamości Ronina, w tym misja uratowania jej, gdy została zabita i wskrzeszona przez Dłoń i ich ówczesną nikczemną przywódczynię Elektrę. Ta historia ujawniła, że Elektra, z którą zmierzyła się Echo, była w rzeczywistości Skrullem, kopiącym fabułę Secret Invasion.
Ostatnio ponownie dołączyła do Avengers w opowiadaniu „Enter the Phoenix”, dzięki któremu Echo stał się nowym długoterminowym gospodarzem Phoenix Force. Poza komiksami ma pojawić się w nadchodzącym programie Disney Plus MCU Hawkeye granym przez Alaqua Cox, z doniesieniami, że może nawet dostać swój własny program spin-off.
Nie udało się wyciąć: Amerykański sen, Valeria Richards , Hope Pym, Revengers
Teraz, gdy przeczytałeś o najlepszych postaciach Marvela z lat 90., nadrób zaległości najlepsze historie z komiksów Marvela cały czas.